Dal 18 marzo al 26 aprile 2017

Performing Santa Caterina

rassegna internazionale di arti performative

ex chiesa Santa Caterina / Foligno

Auditorium Santa Caterina, via Santa Caterina 34

a cura di

La società dello spettacolo e Viaindustriae

con gli artisti

Alessandra Cristiani (Italia), ARIEL dei MERLI (Italia), Gwendoline Robin (Belgio),

Kaleta-Kunert/Mikolajczuk (Polonia), Isabella Bordoni (Italia), Federica Santoro (Italia)

Dal 18 marzo al 26 aprile l'ex chiesa Santa Caterina di Foligno, ora plesso culturale, ospita

la rassegna internazionale di arti performative Performing Santa Caterina, un progetto a

cura di La società dello spettacolo e Viaindustriae, nell'ambito del progetto nazionale di

Residenze Artistiche Foligno InContemporanea, sostenuto da Comune di Foligno, Regione

Umbria e MiBact.

Dal teatro contemporaneo alla performance, dalla danza all’happening, dall’installazione

interattiva all’intervento sonoro e all'azione partecipata urbana, Performing Santa Caterina

rappresenta un’occasione di incontro con le nuove dinamiche e i movimenti della scena

contemporanea, attraversando una pluralità di linguaggi espressivi, svincolati dal codice

ristretto di un genere. Un percorso connesso alla città per spettatori attenti alla nuova scena

contemporanea a partire da un luogo, l'ex chiesa Santa Caterina, che consolida la sua

vocazione dedicata allo spettacolo ed alla residenza artistica, portando l’Umbria e Foligno nel

vivo di una programmazione culturale di grande profilo europeo e internazionale.

Anche quest'anno il programma, tutto al femminile, comprende progetti specifici creati ad

hoc per lo spazio, spettacoli, residenze artistiche e incontri di formazione del pubblico.

Tutti gli artisti invitati hanno una profonda esperienza di ricerca sull'azione artistica che

provoca e stimola l’audience e l’individuo, promuovendo visioni, spazialità, sensibilità.

Ospiti della rassegna: Alessandra Cristiani (Italia), ARIEL dei MERLI (Italia), Gwendoline

Robin (Belgio), Kaleta-Kunert/Mikolajczuk (Polonia), Isabella Bordoni (Italia), Federica

Santoro (Italia).

Il primo appuntamento è sabato 18 marzo (ore 21) con Alessandra Cristiani e il suo

“Opheleia. Ofelia aiuta Ofelia”, danza e coreoregia di Alessandra Cristiani, musica di Iva

Bittova, Claudio Moneta, luci Gianni Staropoli, azione Sabrina Cristiani, produzione Lios

in coproduzione con Compagnia Teatropersona. Dal quadro preraffaellita “Ofelia” di J.E. Millais,

“Opheleia” non vuole essere la pretesa di ricostruire il personaggio scespiriano o di addentrarsi

nella nota trama della tragedia, ma è la trama di una visione. L’immagine di Ophelia è uno

specchio in cui riflettersi, un luogo carnale in cui abitarsi. E’ una debolezza, una sospensione

temporale, un ingorgo emotivo, un corpo rubato che si aggrappa alla percezione di sé, come

unico e sacro dominio.

Domenica 26 marzo (ore 21) Alessandra Cristiani presenta al pubblico, in forma di prova

aperta, “A che serve il tuo, il mio sguardo? Chi ci rivendica?”, nuova creazione nata dalla residenza presso Santa Caterina, che ha come fonte di ispirazione e riflessione i testi poetici

del poeta e attore Marcello Sambati, in particolare il libro di poesie Esitazioni e Tenebre,

trascrizione di una trilogia teatrale. Alcuni versi poetici, per la loro efficacia visiva ed evocativa,

verranno considerati immagini di danza da esplorare secondo la metodologia del Buto Blanc,

che origina dal danzatore giapponese Masaki Iwana. La musica sarà creata da Claudio

Moneta mentre una parte della realizzazione musicale verrà elaborata con materiali vocali e

sonori di Marcello Sambati. L’arte della luce è di competenza di Gianni Staropoli mentre

l’azione data a Sabrina Cristiani si tradurrà in presenze minimali, indecifrabili. Al progetto

collabora anche il fotografo Daniele Vita.

Sabato 1 aprile (ore 21) ARIEL dei MERLI presenta “Testo tossico” liberamente tratto da

“Testo yonkie” di Paul B. Preciado, drammaturgia Francesca Manieri, di e con Federica

Rosellini. Il libro, scritto come un “protocollo di intossicazione volontaria”, fa parte di un filone

di pensatori autocavia che hanno sperimentato col proprio corpo, usandolo come piattaforma

politica. E’ la testimonianza del viaggio estremo di Preciado attraverso il suo corpo bombardato

con un’autosomministrazione di testosterone, a partire dal suicidio di G. D., noto poeta

francese e amico fraterno dell’autore/autrice. Lo spettacolo si concentra sul primo e l’ultimo

capitolo del testo che fungono da cornice. Francesca Manieri, tracciando la sua drammaturgia,

insegue il filo smarrito, dell’identità nel suo imprescindibile rapporto col suo doppio: la perdita.

La compagnia ARIEL dei MERLI nasce da un’idea di Federica Rosellini, performer e attrice

(premio Hystrio alla vocazione 2011 e premio UBU 2016 come miglior attrice under35) e

Francesca Manieri, sceneggiatrice e drammaturga.

Giovedì 13 aprile (ore 21) l’artista e performer belga Gwendoline Robin presenta la

performance “Cratère n°6899”: una cometa è caduta sulla terra e si è formato un cratere, si

verificano diverse trasformazioni, il paesaggio evolve al ritmo dell'azione. L’artista, che vive e

lavora a Bruxelles, dal 1997 produce installazioni al confine tra scultura e performance,

utilizzando elementi di fuoco, dinamite, vetro e terra, sviluppa azioni che giocano con la

fragilità e il pericolo.

Dalla Polonia Anna Kaleta-Kunert e Karolina Mikolajczuk presentano l’installazione

multimediale “Adesso qui” nata a seguito della personale esperienza di perdita di memoria

dell’artista, dopo il terremoto dello scorso gennaio. Attraverso l’utilizzo di animazioni, suono e

spazio, l’artista cercherà di creare una comparazione tra la storia dell’edificio Santa Caterina

(che negli anni ha cambiato la sua funzione ed ora ha perso la sua sacralità) e le sensazioni

che l’evento hanno scaturito in lei.

Artista multimediale laureata in Storia dell’Arte e in Grafica presso l’Accademia di Belle Arti di

Varsavia, Anna Kaleta-Kunert si specializza inoltre all'Università di Musica di Varsavia, lavora

come grafica, regista e fotografa. Karolina Mikołajczuk è designer grafica e artista

multimediale; utilizzando scienza e moderna tecnologia, crea installazioni interattive,

animazioni, visualizzazioni e proiezioni video.

Sabato 22 aprile (ore 21) l’artista visiva, performer e regista riminese Isabella Bordoni

presenta “Refugee. Politiche dell’esilio”, un format partecipativo come processo per

incrementare l’archivio vivente ‘Refugee’ che qui incontra la performatività di Santa Caterina,

dei luoghi e delle relazioni che lì abitano e agiscono.

‘Refugee’ è un libro d'artista “attivo”, esito editoriale di un progetto più ampio che tesse

intorno alle parole "patria" e "cittadinanza" le poetiche e le pratiche di un abitare civile e

poetico. Il libro d'artista contiene 68 cartelle di testo, 3 fotografie, 1 dvd, 1 mappa frutto della

scrittura collettiva di più autori che comprende con Isabella, Antonio Cipriani, Luca Berardi,

Davide Dutto, Luca Francesco Garibaldo, Erika Lazzarino, Maria Nadotti, sguardi e pensieri che

hanno cercato in una porzione della montagna italiana o del margine urbano un punto dal

quale mettersi in cammino e in ascolto. Il libro-installazione è composto in linotipia e stampato

presso L'Artistica Savigliano, polo grafico-editoriale nella provincia di Cuneo, luogo

dell'artigianalità, del lavoro resistente in cui il politico è estetico e impegno formativo.
Tutto il percorso di Performing Santa Caterina è seguito dall’Osservatorio Critico a cura di

Giulio Sonno, caporedattore della rivista online Paper Street, intitolato “Espiazione. Tempo

critico per visioni responsabili”, che offre agli artisti la complicità di uno sguardo critico

esterno attraverso il quale mettersi in discussione, dialogare e ritornare alla propria ricerca

creativa con ‘minore innocenza’. In questo percorso Giulio Sonno si avvale della presenza di

alcuni collaboratori quali, tra gli altri, Attilio Scarpellini, Roberta Nicolai, Dante Antonelli,

Antonia Gozzi.

Mercoledì 26 aprile, alle ore 18, Giulio Sonno restituirà al pubblico le conversazioni e i

dialoghi avuti con gli artisti. Alle ore 21 Federica Santoro presenta, dopo la residenza a Santa

Caterina, “L’Anitra selvatica”, di cui firma regia e adattamento drammaturgico, anche in

scena insieme a Gabriele Portoghese e Luca Tilli (quest’ultimo autore delle musiche). Il

lavoro, in forma ancora aperta, ha come oggetto i primi tre atti de L’Anitra selvatica di Ibsen.

In questa prima fase prevale l’idea dell’avvicinarsi: gli argomenti, i movimenti, i generi, le

sensazioni, sono percepite. Un lavoro sulla percezione: il suono, le immagini, le parole e

l’azione sono usati per arrivare da questo molto lontano allo scoperchiamento delle verità.

Info e prenotazioni

mob. 334 2800290

mail performingsantacaterina@gmail.com

info@lasocietadellospettacolo.org

info@viaindustriae.it

Ingresso / 3 €