Vis aquae, la forza dell’acqua. Nel nostro contesto – niente a che vedere con questioni idrauliche o alluvionali – pure non è una semplice metafora per modi e rappresentazioni, ma il realizzarsi di una ben meditata idea e scelta espositiva.
L’acqua è quella ovviamente della tecnica pittorica dell’acquerello e la sua forza sta nella luminosità e leggerezza che dona al colore, nella sua ostica essenzialità, nell’immediatezza che pretende e che restituisce. Tecnica amata e praticata da grandi artisti, tecnica versatile che si adatta ai più diversi ambiti di rappresentazione (dalle raffinate visioni d’arte alla praticità dell’illustrazione e delle rese tecniche e progettuali), tecnica degli abbozzi e studi e degli schizzi all’impronta come anche di composizioni complesse in cui la sicurezza d’esecuzione si lega al sentimento del momento vissuto fissandolo in una memoria di luce. Ed è tecnica che non perdona e non consente errori, ripensamenti o correzioni, tecnica che richiede la concorde e simultanea sensibilità fra occhio e mano, e la studiata prontezza che lasci andare il pennello al suo temerario tratto. La semplicità degli armamentari pittorici quasi sembra un paradosso a fronte della difficoltà nell’esecuzione e della perentorietà del risultato: se lavori all’acquerello, è sempre buona la prima. O non lo è.
L’acquerello possiede un fascino sereno e deciso, è vera e propria forza dell’acqua, travolgente e coinvolgente pure e soprattutto nella lieve fluidità che lo caratterizza. Tutta la resa visiva si diluisce nelle trasparenze e velature, nelle opalescenze morbide che assorbono e rifrangono lumi, nella liquida scorrevolezza delle stesure di colore, e quindi in quell’atmosfera vaporosa e umida in cui s’incunea con virtuosistica nettezza la minuzia dei particolari e delle definizioni. L’acqua che stempera fino all’impercettibilità il colore, gli dona di converso l’impeto e la chiarezza di una visione aperta alla luce, l’iridescenza duttile e persistente che colma l’occhio e l’emozione.
Fascino e forza abbiamo detto perciò della visione instabile, mobile e cangiante. Ma è anche l’incanto dell’istante, anch’esso labile e impalpabile eppure definitivo nella perfezione che lo racchiude e si fa immagine e reminiscenza. Chi dipinge ad acquerello ha d’istinto questa capacità di fermare l’attimo e le sue insidiose malie. E possiede il desiderio di trasformare quel momento in visione pittorica, seguendone il rapido dissolversi, assecondandone le sfocature di sospensione e mistero, cercando nel rapido susseguirsi delle velature l’attenuarsi e perdersi e poi invece permanere perenne delle sue impressioni.
Ecco, questa mostra, attraverso le opere di cinque autori che all’acquerello hanno dedicato e dedicano una parte importante quando non esclusiva del loro operare artistico, vuole essere un omaggio per gli osservatori e un richiamo d’attenzione e cura verso questa tecnica che, come d’altronde tutte le tecniche, è anche una visione del mondo e della vita. Forza dell’acqua che si lascia assorbire dal foglio di carta, dagli occhi di chi guarda, fissa il colore alla superficie e nel profondo.