Sul tema Immagine femminile, nelle Sale dell'arte di Unione

Confcommercio, è stata dedicata una prima esposizione nell'orizzonte e in

una scelta di «Artisti nel Novecento». Cade ora la seconda occasione

espositiva con «Artisti nel contemporaneo». Una terza esposizione sarà

rivolta ai giovani artisti studenti di Brera con un premio in ricordo a Dino

Sangalli, figura di riservatezza, di dedizione nell'impegno di medico.

La prima, immediata considerazione è su una scelta così emblematica

come il tema di Immagine femminile nella scena della contemporaneità.

Spesso la riflessione saggistica sottolinea i cambiamenti linguistici in atto,

nella caduta dell'evento, nella deriva della comunicazione, dei linguaggi.

Sorprende l'ampio numero di presenze di artisti che oggi, nelle modalità

più varie, entrano nel percorso psicologico, umano, espressivo di questo

tema. Vengono indicati a parte i nomi dell'esposizione. Qui si richiamano in

particolare alcune situazioni. Con la partecipazione della Compagnia del

Disegno di Milano, figurano artisti che liberamente possono essere

riconducibili a quell'intensità di segno testimoniale che è stata la lezione di

Giovanni Testori. Sono presenti alcuni artisti docenti di Brera che portano

un'apertura critica e intellettuale. Ritroviamo artisti che già hanno esposto in queste Sale confermando una linea espositiva di continuità. È stato

suggerito inoltre di lasciare un'attenzione a una sequenza di artiste, di

pittrici che su questo tema possono comunicare qualche tratto di segretezza,

di varco indicibile.

L'immagine femminile diventa un cammino, un'odissea inesauribile, da

un primordio alla trama più urgente dell'esistenza. L'immagine femminile

diventa movimento, ossessione della figura, coscienza di solitudine, onda

affliggente del presente, sfondo perduto di mito.

Nella prima esposizione, per gli artisti del Novecento, resisteva una

simbologia: lo spazio di un interno, la presenza spesso della modella, il

fascino della figura, l'assoluto irraggiungibile dello sguardo.

Nella contemporaneità, il processo artistico vive la mutazione,

l'irrequietezza storicistica dei fatti, delle variabili sociolinguistiche.

L'immagine femminile continua a essere una circumnavigazione, sia pure

senza approdo, ma in una continua volontà di riferimenti, di apparizione

umana. Al punto che l'immagine femminile può ritrovarsi anche nello

specchio di un colore: la diafana nostalgia di un azzurro, un rosa di mattino,

una malinconia della sera.

Infine su questo tema un richiamo alla poesia di Eugenio Montale dove

la figura femminile è la musica struggente della lontananza, di un'assenza:

«Non recidere, forbice, quel volto, / solo nella memoria che si sfolla».

Stefano Crespi