fino al 7.II.2010 Cristina Iglesias Milano, Fondazione Pomodoro

Negli spazi indefinibili della
Fondazione Pomodoro, le diciannove opere di Cristina
Iglesias (San Sebastian, 1956; vive a
Madrid) si adagiano con estrema eleganza. Per la maggior parte di grandi
dimensioni, i macro-componenti esposti provengono dalla collezione personale
dell’artista e dal Reina Sofía di Madrid, dalla Fundación la Caixa di Barcellona e dalla Galleria Marian
Goodman.
Lo scopo di questo percorso,
curato da Gloria Moure, è quello di transitare lungo la produzione recente di
Iglesias, a partire dall’inizio degli anni ‘90, anni che vedono la nascita e la
progettazione di soffitti pendenti e abitazioni. Da notare, per gli appassionati
della produzione di quest’autrice silenziosa, che a Milano sono esposte anche
opere prodotte site related, per riverberare e sottolineare le aperture spaziali
della Fondazione (vedi la Fontana).
Come sostiene Angela Vettese, nel
presentare la personale, dal titolo Il senso dello spazio: “C’è pensiero e c’è storia
dell’arte e c’è antropologia, nel suo modus operandi. La sua Arcadia contiene tutte le
riflessioni di Guercino, Poussin e il classicismo su questo luogo complesso
della mente; il suo modo di concepire i materiali è aperto a tutto,
dall’eredità del combine
painting quella dell’object trouvé, dall’uso classico della fusione alla libertà offerta
dalla resina, dall’acciaio, dal cemento. Le sue opere non includono mai la
rappresentazione dell’uomo ma sono sempre centrate sull’umano, una presenza
evocata a ogni passo”.
La mostra, dato il carico di
materia e la collocazione organica nello spazio, si presenta fin da subito nella sua
interezza, mettendo in risalto l’architettura degli elementi come strategia per
esplorare forme e colori, trasparenze e metalli, riflessi ed energie, luci e residui
alchemici. L’esposizione permette allo spettatore di compiere meditate
circonlocuzioni nella casa della scultura e negli spazi creati da Cristina
Iglesias, facendo emergere, al tempo stesso, un viaggio storico nell’evoluzione
delle diverse formule plastiche, tra gli anni ‘80 e ‘90.
Cristina Iglesias, infatti, nella
sua opera intreccia indissolubilmente la forma, e la presenza dell’oggetto
nello spazio, con i materiali provenienti dall’etimo della scultura, dalle radici che
affondano nel Barocco, nell’Arte Povera, nella Land Art e, per certi versi,
anche nel Minimalismo.
Tra giardini e architetture,
tradizioni e illusioni, lo spettatore si trova a varcare parecchie soglie,
indici invisibili di giardini di passaggio, camminamenti non-conclusi e spessi
frutti della tecnica. La realtà, spesso cupamente rappresentata da quest’artista
basca, ne Il senso dello spazio diventa un percorso strutturato e incanalato, mettendo in
mostra pergole e budelli fra muri di piante, supporti utili a diffondere il
rumore dell’acqua.

Ogni sciabordio è portato da una
fontana naturale. Una fontana che, presa dalla vegetazione, sale di quota in
quota, nell’alto del volume della Fondazione, spingendo sempre l’occhio verso
un altrove di
purezza.