fino al 28.II.2010 David Maljkovic / Susanne M. Winterling Napoli, Fondazione Morra Greco

Architettura è strutturazione funzionale ed estetica, ma
soprattutto costruzione di spazi attivi plasmanti relazioni ed emozioni. È l’indagine sul
potere sotterraneo dei luoghi il sottostante fil rouge che unifica le diverse modalità
operative di David Maljkovic e Susanne M. Winterling: cerebrale e cognitiva, ma non
senza punte ironiche, la prima; più emotiva e dalla necessità soggettivamente
espressiva la seconda. Connubio curatoriale riuscito tra due differenti
approcci creativi che, per una volta, al di là di preconcetti banalizzanti, si
scoprono indossare pertinentemente gli aggettivi “maschile” e “femminile”.
Susanne M. Winterling (Rehau, 1970; vive a Berlino)
dipana il suo viaggio intimista nell’immedesimazione con Torquato Tasso, ospite
per alcuni anni di Palazzo Caracciolo d’Avellino, sede della mostra, iniziando
dal parallelo srotolarsi di un red carpet di cinematografica suggestione, che introduce il
visitatore nella prima sala e scivola poi per le scale al piano inferiore.
Il ricordo del relazionale e sensazionalistico Insert
art di Giuseppe
Stampone è
ingombrante dietro l’angolo, ma contraddetto dalla diversa valenza in
Winterling del tappeto rosso, ora “cartina al tornasole” architettonica per
coscientizzare la percezione dello spazio.
Meno incisivo l’impatto dell’ambiente specchiato,
rimanipolazione ottica dei connotati spaziali tramite l’espediente della
riflessione. A disturbare, forse, è l’accavallamento tra il piano
meta-architettonico dell’indagine sul luogo e quello eterogeneamente lirico ed
estetico, da “visual poetry”, per dirla con l’autrice, degli scatti manifestanti lo
spirito del palazzo, esposti in fila come fotogrammi – altra suggestione
cinematografica – sui monoliti ai lati.

Conseguito è invece il ricercato effetto multisensoriale e
ossessionante del piano inferiore, perturbata e perturbante “camera mentale” di
Tasso: in un buio reso ancor più oscuro dal precedente abbacinamento di
specchi, respiro e udito sono soffocati da vapore e insostenibile fragore di
tempesta, mentre gli occhi si interrogano sulla proiezione-dittico in loop dei
movimenti inconsulti di Winterling/Joker/Tasso e di quelli subitanei dei fuochi
d’artificio, simboli di sregolatezza geniale.
Il nonsense è padrone anche nei video di David Maljkovic
(Rijeka, 1973;
vive a Zagabria e Berlino): la straniata malinconia e l’inquieta sospensione
abitante il dimesso padiglione italiano a Zagabria s’incarna in allucinati
personaggi, impegnati in un beckettiano teatro dell’assurdo.
A enfatizzare l’alienante senso di distanza, l’artista
frappone tra noi e i filmati il diaframma di strutture-cornici vuote,
trasformate dalla prospettiva in frame generanti inaspettate geometrie col rettangolo
delle proiezioni.

Architettura e geometria sconfinano dall’opera
nell’ambiente, intrecciando ombre fittizie e reali, anche nei simili riquadri
contornanti le foto del modellino del padiglione, assolutizzazione dei suoi
dettagli più eloquenti. Ornati di palme rinsecchite, come in uno “stanco
paradiso naturale”
o in una fiera “fittiziamente nuova”. Relitti architettonici e umani, ancora in attesa di
chissà quale Godot.