Le pennellate di color ocra e verde sulla tela da Ro Milan ci conducono in luoghi fantastici,
dove il sottile fiato della natura non si contamina con l'umano frastuono. Nessuna figura
umana o animale appare all'orizzonte a disturbarne la quiete.
In questi paesaggi tutto sembra tacere in perfetta armonia, permettendo ai pensieri
dell'autore e di chi li osserva di prendere vita.
Le forme delle pianure e delle colline, che caratterizzano queste zone del sogno, sono
essenziali, formate da linee orizzontali, curve o leggermente diagonali. A volte si può avere
l'impressione di trovarsi di fronte a un dipinto astratto.
Nell'opera di Milan si trovano anche nature morte. Queste si materializzano all'interno di
uno sfondo scuro, con un chiaro ammiccamento all'arte fiamminga del XVII secolo,
mettendo così in luce le forme e l'essenza del soggetto. La composizione presenta sempre
protagonisti solitari: una foglia, una mela oppure ancora una verza, pezzi di realtà percepiti
nella meditazione e nel sogno dall'artista diventando così altro.
La sua pittura è dunque una libera ricerca sul tema del paesaggio, ispirato da sguardi sulla
realtà ma reinventato grazie a personali accostamenti di colori e di forme, e di alcuni suoi
componenti colti singolarmente: un albero, un frutto, una foglia. "Cogliere l'essenza del
soggetto e filtrarla con il proprio spirito: se ciò avviene è arte" scrive l'artista stesso.
Eva Frassi
www.romilanart.ch