Nella pittura di Dante tutto è ordine, solo che quest’ordine non si mette a presidiare nessuna repressione e nessun arcigno divieto. La statica trionfa senz’altro sulla dinamica; si tratta però di una statica che respira nella propria pienezza, la pienezza di un sogno dispiegato a piene mani e che non ammette di essere contraddetto. E’ chiaro che le immagini di Dante sono clamorosamente impossibili; questa impossibilità è però la loro concretezza perché indica i desideri che non possono essere sradicati e che tornano continuamente a galla. A questo punto, sulle labbra del fruitore più attento, vediamo spuntare la parola utopia. Termine più che esatto; se di utopia si tratta, ci troviamo però dinanzi ad un sogno realisticamente accartocciato su se stesso perché ben conscio dell’impossibilità di smuovere la realtà dalla sua condizione di miseria e di abbandono. E’ Interessante concludere il nostro discorso rilevando come Giorgio Dante trasferisca in arte il ragionamento etico di Kant. Il grande filosofo sostiene che la virtù rimane tale a prescindere dall’esistenza o meno di uomini virtuosi. Il pittore, da parte sua, afferma con forza che la felicità e la liberazione costituiscono semplicemente la verità. Questa verità trionfa sicuramente nello spazio ristretto ma regale del quadro, il luogo menzognero che si spalanca vertiginosamente su quella patria edenica che sentiamo come la nostra dimora più autentica e dalla quale non saremmo mai dovuti uscire.
Robertomaria Siena