The Wings of Daedalus

di Maurizio Squillante




Realizzato sulla base di un legame tra
musica elettronica, danza contemporanea, videoarte e ingegneria pneumo-meccanica,
The Wings of Daedalus,
trae la propria struttura narrativa
dall'antico mito greco di Dedalo che colloca nella più
estrema contemporaneità trasformandolo in un cyborg, ossia nel risultato della
sintesi di due nature: quella umana e quella biomeccanica. Seguendo le fonti
letterarie storiche del mito dedalico, Le metamorfosi di Ovidio e la Biblioteca
di pseudo – Apollodoro, la drammaturgia dell'opera è divisa in due atti: il
primo ripercorre le vicende di Dedalo dalla prigionia nel labirinto fino alla
morte di Icaro, il secondo, ambientato nella corte di Cocalo re dei Sicani,
descrive l'uccisione di Minosse e la trasformazione di Dedalo in energia pura.

L'idea di un'opera sul cyborg inteso come Dedalo contemporaneo, nasce quando il
compositore Maurizio Squillante
assiste alla performance di uno dei più accreditati body-artist del mondo,
l'australiano Stelarc che, per il proprio lavoro ricorre all'utilizzo di
strumenti di robotica, sistemi di realtà virtuale e protesi motorie ed è stata
sviluppata da Squillante con Sebastiano
Fusco.



La tecnica compositiva dell'opera di
Maurizio Squillante si
impernia sul rapporto tra i cantanti e lo stesso compositore attraverso sessioni
di trance indotte dal compositore. In alcune arie dell’opera la voce dei
cantanti subisce dal vivo una trasformazione elettronica del suo contenuto
timbrico.

I filmati video realizzati da Patrick Zanoli
e Nicola Mestichelli,
sono affiancati da una regia in diretta la quale si avvale dell'utilizzo di 4
telecamere e, unita alla scenografia di
Rocco Pugliese Eerola e Maurizio Squillante,
interagisce con il canto e la musica creando un legame costante tra realtà e
irrealtà. I ballerini della compagnia
Balletto del Sud diretti da
Fredy Franzutti animano
lo spazio scenico con movimenti nati dall’utilizzo di elettrodi applicati su
corpo e la soprano canadese Pauline
Vaillancourt è trasformata in un Dedalo
robotico grazie all'impiego di una protesi motoria, metafora delle ali di
Dedalo, azionata mediante computer e segnali Radio-MIDI da
Ian Cummerow.



Interpreti principali:

Pauline Vaillancourt : Dedalo
- David Haugthon: Cocalo/ Minosse -
Fides Krucker: Figlia di
Cocalo - Phillip Brown:
Apollo - Alessandro
Carmignani: Perdice –
Manuela Luchetti: Fato –
Cara Kavanaugh
e
Alexia Justine Murray. Coro

Balletto del Sud: Dennitsa Balinova,
Annalisa Bardo, Melania Chionna, Annalisa Tinessa



Autori:

Musica, ideazione e regia:
Maurizio Squillante –Drammaturgia:
Sebastiano Fusco
– Libretto: David Haughton e Fabio
Squillante – Scenografia:
Rocco Pugliese Eerola
e
Maurizio Squillante – Coreografia:
Fredy Franzutti –
Costumi: Agata Canizzaro




Biografie:



Maurizio Squillante
si è diplomato in Composizione Elettronica e Computazionale al Conservatorio di
Santa Cecilia a Roma. Ha studiato: canto e flauto all’Accademia Filarmonica
Romana; composizione, musica elettronica e analisi musicale alla New York
University e al Manne’sCollege of Music di New York; tecniche di registrazione
all’Istitute of Audio Research di New York. Tra i suoi lavori le opere: A Spasso
nel Parco di Cosimo rappresentata nell’ambito del RomaEuropa Festival e Spiritus
Mundi che nel 1996 partecipa al 39° Festival dei Due Mondi di Spoleto.


Viene invitato dai M°
Vic Hoyland e M° John T. Harrison dell'Università di Birmingham
ad intraprendere un PhD in Composizione
sulla base delle sue precedenti attività e in vista dei suoi progetti futuri.
Consegue, con la guida del M° Konrad Boehmer,
il Master in Composizione presso il
Koninklijk Conservatorium a Den Haag in
Olanda.




Il Soprano Pauline Vaillancourt,
originaria del Quebec è molto attiva in Canada ed in Europa, sia nell’ambito
dell’opera lirica che in quello dell’opera contemporanea. Nel 1997 è stata
invitata a cantare
Les Cantatyes di Webem
a Lione ed a Ginevra con l’Orchestra Nazionale di Lione,
sotto la direzione del Maestro Gianluigi Gelmetti.
Nel 2002 è artista residenziale allo studio di Quebec a New York e nello stesso
anno presenta l’Enfant de Glace al Tage Oper
Festival di Dussendorf.



David Haughton,
laureato all’Università di Cambridge, da oltre vent’anni è il
principale collaboratore registico e
drammaturgico di Lindsay Kemp. Dal 1983
vive stabilmente a Roma, dove svolge la propria attività di scrittore, regista e
coreografo teatrale. Ha diretto e coreografato numerosi musical; dal 1990 al
1995 ha lavorato con i detenuti del carcere di Rebibbia, creando e dirigendo un
laboratorio teatrale; ha insegnato teatrodanza in diversi paesi.



Sebastiano Fusco,
giornalista, scrittore, studioso di letteratura fantastica e divulgatore
scientifico. è stato, fra i primi in Italia, ad occuparsi di ingegneria genetica
pubblicando, sin dall’inizio degli anni 70, inchieste e rapporti scientifici
sulle possibilità aperte dalla manipolazione del DNA. Ha conosciuto e
intervistato tutti i grandi protagonisti della scienza contemporanea. Da una
raccolta di sue interviste a dieci premi Nobel è stato tratto un volume dal
titolo
Dieci Nobel per un futuro.
Si è occupato a fondo di robotica, grazie anche ad una personale amicizia con
Isaac Asimov, ed ha scritto saggi sulla possibilità della integrazione
uomo-macchina.



The Wings of Daedalus
è stato prodotto dall’Associazione Italiana Opera Lirica Contemporanea (AIOLC)
un’associazione di recente formazione il cui scopo primario è la produzione e la
promozione dell’opera lirica contemporanea. L’associazione raccoglie, fra i suoi
associati, l’esperienza di oltre quindici anni d’attività nel campo della
produzione e promozione di opere liriche.

L’obiettivo di AIOLC verte sulla creazione di spettacoli musicali incentrati
sull’interrelazione fra la musica, le arti e il loro rapporto con le tecnologie,
creando fra i due mondi un terreno di profondo interscambio.