Nell'ambito delle consuete attività dello show room SMIT prosegue COLLOCAZIONI DOMESTICHE, rassegna d'arte contemporanea curata dal critico
Barbara Martusciello che si inaugura mercoledì 9 giugno dalle ore 18, 30 in poi.
In questo nuovo appuntamento è approfondita la tematica indicata dal titolo PERCORSI URBANI, che vede esporre 6 giovani artisti -Emiliano
Cataldo, Giorgio Cavalieri, Alessandro Giovannini, Stefania Mileto, Stefania
Pinsone, Stella Tasca- ognuno dei quali si confronta con la propria idea di città contemporanea intesa come articolato ambiente di vita sociale collettiva all'interno di realtà industrializzate, mediali e tecnologiche
con tutte le proprie contraddizioni. Gli artisti hanno dunque registrato secondo il proprio punto di vista, riassunto in un quadro ciascuno, cambiamenti, complessità, contaminazioni visive e culturali, struttura
architettonica, organizzazione sociale relativi al paesaggio urbano.
La panoramica che ne viene fuori -parziale come può esserlo una piccola collettiva che prevede però ulteriori sviluppi e ampliamenti in altri
progetti connessi- è molto varia ma è possibile rintracciarne un comun denominatore: è infatti ad alto tasso problematica e mette in scena un
paesaggio che non è mimesi di una realtà ma somma di tante realtà, tutte possibili, rese palesi attraverso l'arte.
Emiliano Cataldo tradisce la sua formazione culturale meticciata che si rivela in un'opera a tinte piatte che, nonostante la sua essenzializzazione, richiama il linguaggio fotografico giocando allo stesso tempo con uno
sviluppo della composizione tra campi lunghi, zoomate e primi piani, che si rifà a un soggetto filmico di matrice underground. La silenziosa città resa da Giorgio Cavalieri è caratterizzata da una composizione che si dà quasi come un fermo-immagine filmico straniante che cita eleganti ed inquietanti atmosfere riferibili a un certo noir d'autore e sa rivelare con eccellente precisione stilistica il carattere desolante di e in ogni microcosmo.
Alessandro Giovannini concepisce l'habitat contemporaneo come liofilizzazione di tanti e tali spunti e riferimenti da restituirceli tutti
attraverso composizioni che rimandano alla fotografia ma ci palesano immagini frantumate in schegge cromatiche; l'unità della figurazione è
ricomposta solo da una certa distanza, divisionisticamente intesa, sottolineando quanto la luce sia protagonista dell'intera visione. Stefania Mileto restituisce una metropoli urbana silenziosa e spiazzante dove c'è un solo protagonista alle prese con una realtà che
ricorda un certo fumetto d'autore ed è concepita, similmente a questo, come
narrazione con un proprio specifico carattere; dilata, perturbante, la sua panoramica è immersa in un cromatismo unificante dove la luminosità e i contrasti sembrano quelli generati da uno schermo che spostano il senso dell'opera verso il linguaggio contaminato dell'arte. Stefania Pinsone crea immagini stranianti, alterate e sintetiche che raffigurano interni rigorosamente senza anima viva che li abiti; immerse in un'atmosfera atemporale e claustrofobica, rendono possibili scenari intravisti in alcuni
precedenti artistici, che un certo immaginario letterario e cinematografico ha approfondito, ma che solo l'artista ha reso tanto perfettamente densi di riferimenti visivi e culturali, sapientemente misce lati e metabolizzati. Stella Tasca produce composizioni che sembrano selezionare i propri elementi costruttivi da un fitto contesto magmatico di immagini, riferimenti e accadimenti trattati come materia pulsante a cui dà nuova veste e nuova vita, combinando in modo scintillante colore,
gocciolature di materia, pagine trattate di giornali, varie icone, scritte, per una figurazione evocativa, a tratti poetica, sempre graffiante e densamente affollata di significati.