Chi pittore, chi scultore, ciascuno ha intrapreso un percorso artistico diverso, e, pur giungendo all’elaborazione di un linguaggio peculiare, tutti hanno ricercato e maturato immagini ed impressioni dense di emozioni.

Ignazio Gindri lavora materiali poveri: racconta il quotidiano ridando vita a vecchi oggetti di legno o di ferro con umorismo e poesia.

Bruno Mantovani esalta l’eterea bellezza femminile traghettandola su piani di nobile cristallo.

Tra i pittori del gruppo, Mario Balma e Franco Carriani si distaccano dal figurativo per toccare , con grande sapienza, il primo l'universo informale e il secondo una visione spirituale della pittura.
Mario Balma ha elaborato nelle sue tele addirittura dei rilievi polimaterici ricchi di suggestioni quasi primordiali, con colori forti e naturali e pennellate densissime, dove la stesura fortemente materica rende le sue opere quasi “pitto-sculture”; Franco Carriani, invece, attraverso fascinosi impasti di colore, con passaggi tonali sfumati e con una luce tenuissima e morbida, è pervenuto alla sublimazione, nella quale le vicende umane e le suggestioni del mondo vegetale e animale vengono indagate con armonica misura.
Infine Giuliano Brunetto e Riccardo Chiara, più legati al figurativo, hanno saputo elaborare un linguaggio classico e innovativo al tempo stesso, facendo uso della luce e della materia colore.
Entrambi realizzano opere a olio e tecnica mista: Brunetto, con forti pennellate dense e “scivolate” sugli oggetti raffigurati, suggerisce forme e contorni mai delineandoli compiutamente, ma conferendo loro una grande forza evocativa. Chiara, invece, riesce a trarre dalla rappresentazione del paesaggio naturalistico e urbano immagini suggestive e originali, di grande impatto emotivo.(Cristina Cenedella)