E’ la materia catturata, scomposta, ricomposta, moltiplicata, evocata, che si allontana dalla sua identità per assumere una nuova natura cui l’immagine dà voce attraverso un progressivo percorso visivo.
Spetta a noi ascoltare questa voce che ci cattura per la sua verosimiglianza e per la sua poetica.
La luce, qui essenziale ed usata con parsimonia, ora ad evidenziare la tridimensionalità, ora a creare giochi cromatici, assolve la funzione di prezioso indizio del tempo. Il tempo che trascorre, che corrode, che si ripete, il tempo che costituisce elemento vitale della nostra quotidianità e che, tuttavia, troppe volte non rispettiamo.
Il meccanismo creativo si esprime, dunque, attraverso passaggi successivi e conseguenti che l’autrice ha percorso con ostinazione: rilevamento della materia, scoperta di nuove forme, invenzione, attraverso la moltiplicazione, di un linguaggio astratto che diventa testimonianza.
E quando abbiamo la sensazione di aver percepito il senso della materia rappresentata, Paola Vattovani ci stupisce nuovamente perché l’immagine deborda oltre i confini raffigurati, per estendersi sulla carta fotografica, sviluppata ma non impressionata, che assume la funzione di spazio rappresentato. Quello spazio che come scrive George Perec “il nostro sguardo percorre e ci dà l’illusione del rilievo e della distanza. E’ proprio cosi che costruiamo lo spazio: con un alto e un basso, una sinistra e una destra, un davanti e un dietro, un vicino e un lontano”.
E’ nella comprensione di questi elementi presenti, e tuttavia contrastanti, che possiamo cogliere il lavoro di Paola Vattovani, riuscendo prima a vedere oltre il guardare e quindi ad immaginare oltre il vedere.

Ambra Laurenzi