La mostra, a cura di Giovanni Faccenda, presenta al pubblico oltre 40 opere inedite, fra oli e carte musicali dipinte.
Da segnalare, il volume edito per l’occasione da Mondadori, Milano, anch’esso curato da Giovanni Faccenda, allegato alla prestigiosa rivista “Arte” di questo mese. Fra i testi in catalogo, quello del professor Italia, Direttore Generale nel Ministero per i Beni e le Attività Culturali.

Scrive il prof. Italia in catalogo: «L’arte contemporanea italiana annovera tendenze diverse cui danno vita artisti di estrazione variegata. In questo panorama composito credo che si possa assegnare un posto di sicura rilevanza a Roberto Fontirossi, personalità assai singolare, uomo di elevato spessore culturale, pittore che riesce a tradurre nei suoi bellissimi quadri un linguaggio artistico felicemente armonico. L’arte di Fontirossi si muove, a mio avviso, su tre componenti essenziali: la natura, magistralmente disegnata, vista nei suoi contorni più avvolgenti; l’essere umano, protagonista – in positivo e in negativo – degli eventi e dei cicli della vita; le luci e i colori rappresentati con cosmopolita fantasia.»
Continua Giovanni Faccenda: «È il quotidiano, infatti, a interessare maggiormente Fontirossi, con le sue stanche abitudini, i suoi grotteschi camuffamenti, le sue piccole o grandi farse utili agli uni e agli altri, più che altro, per sopravvivere: un riferimento generoso di spunti e oltretutto ravvicinato dal quale partire per dar vita, nelle carte musicali come nei dipinti, a un consorzio umano trasfigurato, capace di manifestarsi soltanto nel più sublime paradosso.
Ciò che di bizzarro accade, tuttavia, una volta appurata questa metamorfosi, è che di fronte a scene, situazioni, interni ed esterni cresciuti, in parte, anche nell’inverosimile, il sospetto che tutto questo, poi, possa essere più vero del vero diventa istantaneamente tangibile, secondo un’arcana parabola decisa a mostrare quanto gli uomini abitualmente, invece, sono più propensi a nascondere. Ti accorgi, allora, che quella ritenuta fino a un attimo prima soltanto una semplice maschera è, in realtà, un grande caleidoscopio di umori e sentimenti propri di una più complessa fisiognomica, nella quale i colori, come simboli, stanno a indicare quanto in silenzio alberga oltre l’apparenza dei volti dei vari personaggi raffigurati.
La vita, con i suoi dilemmi e le sue contraddizioni, torna, così, ad alimentare, dissimulata, la pittura di Fontirossi, nelle oscure pieghe di una metafora che continuamente si arricchisce di artifici e invenzioni, senza tuttavia mai smarrire il suo sapore domestico, il suo gusto consueto. Non vi è nulla di visionario in un’iconografia che, semmai, esprime talvolta la memoria di un tempo andato, la languida malinconia che ha in sé il mutare dei giorni e delle stagioni, la meraviglia di chi ancora guarda al mondo come a una sorpresa da scartare.»