Fino al 15.X.2017 Tutti gli “ismi” di Armando Testa Mart, Rovereto

Venerdì 21 luglio è stata inaugurata, presso il Mart di Rovereto, la mostra “Tutti gli “ismi” di Armando Testa”, per celebrare il centenario della sua nascita e tornare a parlare di uno dei pubblicisti italiani di maggiore spicco del panorama contemporaneo.

L’esposizione, curata da Gianfranco Maraniello con la collaborazione di Emma De Angelis Testa, è organizzata per temi grazie ai quali emerge la carica innovativa dell’artista. Un complesso di 150 opere si sviluppano al secondo del piano del Mart, di entità e rappresentazione eterogenea: manifesti, sculture, video, installazioni, quadri e pubblicità.

Sono presenti fondi bianchi con figure centrali, manifesti fluorescenti, lavori concettuali, forme minimali, figure geometriche ed astratte; il tutto in un unico grande ambiente, scandito da spazi più piccoli che creano un rapporto più intimo con l’artista.

La narrazione visiva è accompagnata da filmati che raccontano la nascita di alcune opere, interviste che delineano il suo eclettismo ed il suo rapporto con l’arte, quasi a tracciarne un racconto di vita vero e proprio.

Il titolo della mostra vuole appositamente parlare degli “ismi” di Armando Testa, più esattamente modernismi, ovvero modalità vere e proprie di comprendere il proprio tempo, il contemporaneo.

C’è un forte richiamo a diverse correnti, ad artisti affermati del ‘900, come per esempio Malevič, fonte d’ispirazione per temi riguardanti il surrealismo. Emerge il suo rapporto diretto con la materia, fino a farla diventare qualcosa d’altro; un vero e proprio studio sull’immaginario e sulla grammatica espositiva, per lavorare e sviluppare il concetto di significato e significante che accompagnerà e sarà il fulcro di tutta la sua produzione. 

Oggetti che hanno un ruolo banale nella vita quotidiana prendono sembianze diverse fino addirittura a trasformarsi e prendere nuova vita. Un forte comunicatore, interessato al prossimo, che combinava la parola e il disegno. Precursore assoluto di un nuovo modo di rapportarsi al pubblico, puntando sulla necessità di modificare la visuale della realtà e offrendo agli spettatori un nuovo modo di vivere il presente, coinvolto da una forte carica ironica.

Un creativo a tutti gli effetti ma anche un ricercatore, come lo dimostrano per esempio i lavori sul cibo, presenti  in maniera incessante nella sua carriera fino agli anni sessanta, senza sentire la differenza tra arte e pubblicità. Decontestualizzando oggetti e visioni della vita reale in cui vive, sceglie e trova un nuovo modo di soggiornare nel presente, probabilmente migliore o comunque più appagante, evidenziando il peso complessivo che l’espressione pubblicitaria può avere sulla società.

mostra visitata il 21 luglio