MILANO SCULTURA

È l’Ex Locale Cisterne della Fabbrica del Vapore ad accogliere da oggi al 19 novembre prossimo, gli espositori di Milano Scultura, suddivisi tra gallerie, laboratori creativi, accademie e singoli artisti, questi ultimi raccolti nella sezione diffusa Proposte Milano Scultura. Una fiera tematica, piccola e combattiva, dedicata interamente alla scultura e alle installazioni che, negli anni, si sta consolidando e sta diventando un appuntamento atteso. La scultura è diventata, infatti, un punto fermo indispensabile cui fare riferimento per tutto ciò che non è architettura, non è paesaggio e non è immagine bidimensionale. Il focus si incentra, appunto, sul linguaggio delle arti plastiche, che spaziano da tecniche e materiali più tradizionali – marmo, ceramiche e porcellane, fusioni in bronzo e altri metalli – fino alle installazioni multimediali, ai ready-made, alle evoluzioni della public art.

Si tratta di un format, giunto alla sua terza edizione, molto più affine alla mostra d’arte che alla fiera tradizionale, e che annulla il consueto allestimento per spazi espositivi. Il visitatore può così addentrarsi in un percorso fluido e dinamico, dove i lavori risultano in continuo dialogo tra loro. Altro segno di continuità con le precedenti edizioni è lo staff organizzativo composto da Ilaria Centola e Valerio Dehò, già direttore di Kunst Meran/o Arte, nel ruolo di curatore. «Milano Scultura – afferma lo stesso Dehò – rinnova il suo appuntamento e vuole consolidarsi nel panorama nazionale per la sua peculiarità». 

Tra le gallerie che hanno aderito a Milano Scultura: Galleria ESH, Milano; Après Coup, Milano; Die Mauer, Prato; Il Melograno, Livorno; Indipendent Artist, Milano; Casagallery, Bologna; San Giorgi, Laigueglia; Boga Foundation, Milano; Starte’, Lugano; Made 4 Art, Milano; Shasar Gallery, Napoli; ArteIntensive, Milano; Uncode, Milano.

Tra i progetti speciali dell’edizione di quest’anno, che contribuiscono a dare conto delle nuove tendenze nazionali e internazionali nel campo delle arti plastiche, quello di Flavio Pellegrini in collaborazione con il CERN (Conseil européen pour la recherche nucléaire), dal titolo “Nero”, che propone una serie di sculture da parete nelle quali il colore nero, per le sue caratteristiche fisiche, assorbe tutta la luce visibile e restituisce una percezione priva di ogni sensazione cromatica; la collettiva “Milano Scultura presenta…” curata da Valerio Dehò, una vetrina per scultori emergenti; oppure la sezione “Limited” dedicata a opere di grandi dimensioni.

In alto: Claudio Rosi, Naso su naso, 44x32x170 cm, creta cruda indurente, plexiglas, smalto e acrilico, cera, 2017, Courtesy CasaGallery

In homepage: UrbanSolid, Immersione, 30x30x50cm, Mixed media, 2017