Artisti da favola

E’ nata da qualche mese una nuova iniziativa editoriale. Di che si tratta?
E’ una collezione di fiabe, leggende popolari e storie tratte dalla mitologi , distribuita in edicola e in abbonamento. Ogni uscita comprende un libretto illustrato e un CD.
E’ un’iniziativa destinata ai bambini, ma non è escluso che anche gli adulti si lascino sedurre, com’ è già successo al califfo delle Mille e una notte. Come nella tradizione dei raccontastorie (da qui il titolo della collana) le fiabe sono narrate con grande calore e sapienza e con molta attenzione al ritmo dettato dal lessico e dalla struttura narrativa che sono propri della trasmissione orale. Come un massaggio al cervello, che riorganizza i pensieri e le emozioni. Abbandonarsi è molto facile: tra le voci narranti, molte sono quelle di attori che hanno fatto grande il cinema e il teatro italiani: Giulietta Masina, Giorgio Gaber, Franco Parenti, Ottavia Piccolo, Giulia Lazzarini, Paolo e Lucia Poli, Piera degli Esposti…

Ma le illustrazioni di queste fiabe sono particolari, vero?
Si, anche gli artisti si sono lasciati sedurre dalle fiabe. Così i disegni che accompagnano i testi sono tutti stati realizzati da artisti contemporanei. Cosa che fa una grande differenza: un illustratore professionista, anche il più fantasioso, il più creativo, il più trasgressivo si confronta con un compito preciso, quello appunto di illustrare il testo, di corredarlo di immagini, di renderlo più chiaro sottolineandone i contenuti, di commentarlo. Gli artisti invece fanno i conti con un obbiettivo diverso, sono più fedeli a se stessi che al testo e si esprimono con un’altra libertà. Viaggiano paralleli, e con molte divagazioni.
In più hanno un rapporto speciale con il tempo e con la produzione – forse vicino a quello dei bambini, per i quali non esiste o non dovrebbe esistere un’economia del tempo- che rende anche il mio lavoro con loro molto diverso rispetto ad altre mie esperienze editoriali

Quali sono gli artisti che collaborano all’iniziativa?
Per ora gli artisti sono circa una ventina, rappresentativi di buona parte della scena italiana contemporanea. Oltre a Luca Pancrazzi, autore del progetto grafico e art director, ci sono (li cito in ordine alfabetico): Mario Airò, Stefano Arienti, Carlo Benvenuto, Vincenzo Cabiati, Pierluigi Calignano, Guido Canziani, Chiara Camoni, Pietro Capogrosso, Letizia Cariello, Marco Cingolani, Cuoghi e Corsello, Marta Dell’Angelo, Mario Della Vedova, Armin Linke, Claudia Losi, Coralla Maiuri, Andrea Marescalchi, Eva Marisaldi, Amedeo Martegani, Liliana Moro, Adrian Paci, Alessandro Pessoli, Federico Pietrella, Leonardo Pivi, Gabriele Picco. Ma ne arriveranno altri, non solo italiani e non solo di questa generazione.

Come è avvenuta la scelta? Te ne sei occupata in prima persona?
Non direi che si è trattato propriamente di una scelta. Piuttosto di una catena, di un passaparola. Ho cominciato a parlarne con Luca Pancrazzi, di cui conoscevo la passione per la tipografia, i libri, ma non la competenza sulla grafica e il desk top publishing. Dopo che lui ha indossato il ruolo di art director, le cose sono venute un po’ da sole, alcuni artisti a cui sono vicina, altri che sono vicini a Luca e poi via via…Staremo a vedere quali e quanti altri sentiranno il richiamo della fiaba. Siccome stampiamo a due colori (ogni numero è caratterizzato da due colori speciali usati sia per il testo che per le immagini) i lavori che consegnano gli artisti dopo le scansioni, vengono trattati da Luca a video prima della stampa: si è creata così una sorta di laboratorio molto interessante, perché nessuno viene a patti col proprio modo di operare- c’è chi usa i pennarelli, chi la matita, la macchina fotografica,il filo da ricamo, la fotocopiatrice, il computer, – ma poi quasi tutti sono fiduciosamente curiosi di vedere che cosa succede al loro lavoro dopo che è passato sotto lo scanner

Che riscontro ha avuto l’iniziativa?
Si tratta di un prodotto di nicchia nel panorama dei periodici per i bambini, e in edicola ha bisogno di un po’ di tempo per trovare il suo spazio tra tante pubblicazioni vistose e aggressive. Bisogna conoscerlo e andarlo a cercare. Sono sicura che nel tempo ci darà molte soddisfazioni. Nel frattempo ha ricevuto una particolare attenzione da parte delle scuole, degli insegnanti, della stampa, e di diverse istituzioni e associazioni che lavorano intorno alle tematiche anche sociali dell’arte, facendo della specificità e della trasmissione del suo linguaggio il loro motivo di esistere. Abbiamo avviato una collaborazione, con Art for the World, Il Museo dei Bambini di Siena, la neonata Isola dell’Arte di Milano: insieme a loro ci piacerebbe elaborare nuovi progetti, non solo editoriali.
Sul fronte di una comunicazione più allargata abbiamo anche concluso in questi giorni un accordo con virgilio.it : tra poco su virgilio junior sarà attivo uno spazio dedicato a
i Raccontastorie, così i bambini potranno anche leggere, guardare i disegni e ascoltare in diretta alcune delle fiabe che pubblichiamo.

massimiliano tonelli