Il progetto, organizzato in partenariato con la Rete dei Musei Nazionali, in particolare la Pinacoteca di Brera, le Gallerie Nazionali di Arte Antica - Galleria Corsini di Roma e i Musei Reali di Torino è frutto della collaborazione fra le Gallerie Estensi e il Laboratorio DiDiArt del Dipartimento di Studi Umanistici dell’Università di Ferrara.



Alle fasi di ricerca, progettazione e organizzazione hanno partecipato giovani studiosi e studenti di UniFe con la supervisione dei funzionari delle Gallerie Nazionali e di alcuni componenti del Comitato Scientifico del Laboratorio. Gli studenti hanno avuto modo di accostarsi alla vita del museo e di studiare a contatto diretto con chi da anni lavora alle Gallerie e ha messo generosamente a disposizione la propria esperienza.



“Con queste mostre vogliamo proporre una narrazione intorno a dipinti importanti nella storia dell’arte per far apprezzare al pubblico l'analisi dettagliata e metodica dell'opera d'arte - spiega la direttrice delle Gallerie Estensi Martina Bagnoli - Lo spettatore è incoraggiato a scoprire tutto quello che un dipinto racconta di un periodo storico, di un soggetto iconografico, di uno stile pittorico, del rapporto con lo spettatore. Questi piccoli eventi espostivi sono nati per insegnare al pubblico a rallentare lo sguardo. Sono anche l’occasione per formare dei curatori in erba. Infatti la mostra è curata dagli studenti del Dipartimento di Studi Umanistici dell’Università di Ferrara, che ne hanno seguito ogni fase, dall' allestimento alla scrittura dei testi, dalla comunicazione alla didattica e hanno avuto occasione di apprezzare da vicino il lavoro di studio, organizzazione scientifica e comunicazione culturale che il museo impone”.



La prima delle tre occasioni espositive vede protagonisti dal 10 luglio i due Portaroli realizzati negli anni Trenta del Settecento da Giacomo Ceruti, detto il Pitocchetto, dalla Pinacoteca di Brera. Le opere, riconosciute come il punto più alto della produzione a soggetto pauperistico del pittore, raffigurano due giovani pitocchi, ragazzi di strada impiegati in umili lavori, figure chiave dell’originale accezione di “pittura della realtà” del grande artista, che si inserisce nella tradizione del naturalismo lombardo, con un’attenzione al modello in grado di creare quasi un nuovo genere pittorico sospeso fra la scena popolare e il ritratto.

A guidare i visitatori in questa esperienza di osservazione approfondita delle opere, destinata a far emergere le loro qualità stilistiche e la loro storia, sono stati realizzati i vari apparati, in un seminario che ha coinvolto giovani studiosi e studenti. Un video di approfondimento e alcuni testi scientifici, con due narratori di eccezione, accompagnano gli spettatori all’incontro con le opere, illustrandone lo stile, la storia, il rapporto con la tradizione artistica, illuminando i dettagli e proponendo, infine, un’inedita attualizzazione dei soggetti rappresentati.