A settembre inaugura una nuova mostra promossa dalla famiglia Ceretto

della Maddalena di Alba. Il progetto nasce per il quarto anno consecutivo

dalla sinergia tra Ceretto, il curatore Bill Katz e il Comune di Alba come avvenuto con la collettiva

Americans nel 2012 e con la personale di Ellsworth Kelly lo scorso anno. Le due precedenti mostre

hanno riscontrato un notevole successo di pubblico registrando rispettivamente 21.000 e 17.000

visitatori. La continuità è l’espressione del costante interesse della famiglia Ceretto per l’arte

contemporanea e del desiderio di collaborare a progetti che portino ad Alba le opere di grandi

Il protagonista della personale che inaugurerà il prossimo 13 settembre è uno dei nomi più

rilevanti nel panorama dell’arte contemporanea mondiale: il pittore e scultore tedesco Anselm

Kiefer. Il soggetto scelto per la mostra albese si compone di 8 grandi tele intitolate Der Rhein (il

Reno), simbolo frequente nelle opere dell’artista. Qui il fiume allude al suo valore simbolico di

legame tra il Romanticismo e il successivo movimento nazionalista. L’artista, secondo Kiefer, è

fautore e testimone critico del proprio tempo. In questo ciclo di opere giustappone il flusso della

natura, rappresentato dal fiume, con la dogmatizzazione estetico formale che il nazismo tentò di

imporre come standard. In Der Rhein, come nella maggior parte delle sue opere, Kiefer fa un uso

anticonvenzionale delle tecniche della pittura tradizionale sovrapponendo spessi strati di colore

applicati irregolarmente sulla tela. L’intensità del soggetto, poetico e drammatico al tempo stesso,

si sposa perfettamente con il contesto in cui sono esposte le opere. Rispetto agli anni passati

cambia l’allestimento, non più basato su un’esposizione orizzontale, ma troveremo gli 8 pannelli

alti oltre 3 metri posizionati in verticale nel centro del Coro barocco.

La mostra di Anselm Kiefer non è che l’ultimo legame dei Ceretto con l’arte contemporanea. Lo

scorso giugno un eccezionale intervento artistico ha interessato La Piola, il ristorante di tradizione

di proprietà della famiglia Ceretto sito in Piazza Duomo ad Alba. Sotto i portici che accolgono

il locale splendono le stelle d’oro di Kiki Smith. Un disegno poetico, realizzato in foglia d’oro,

impreziosisce la parete esterna del locale e completa l’installazione creata due anni fa per l’interno

Anselm Kiefer (Donaueschingen, 1945) breve biografia.

Attraverso la sua ricerca artistica, molto elaborata e spesso tormentata, ha indagato nella storia

e nel mito. Le sue opere pittoriche, frutto di una lunga e lenta elaborazione, appaiono spesse e

aspre, fatte di tinte cupe e terrose, crettature, sfogliamenti e stratificazioni, e l'inserimento di

materiali eterogenei ne accentua l'idea di tridimensionalità. Kiefer ha incentrato le sue ricerche

inizialmente su temi ispirati alla letteratura tedesca romantica e alla storia della Germania tra le

due guerre. Narrare la storia, in particolare quella scomoda, è da sempre l’interesse principale

di Anselm Kiefer, autore di sensibilità e artista che ha fatto del passato dell'Europa quindi, negli

ultimi anni, dell'intero pianeta e, soprattutto, delle ombre che ne hanno oscurato le vicende socio-
politiche-religiose, i suoi princìpi di studio e i suoi motivi di rappresentazione. A partire dal 1974 ha

eseguito grandi tele, ottenute sovrapponendo spessi strati di colore e lacca. Dalla seconda metà

degli anni Settanta ha trattato, con un violento linguaggio di tipo materico-gestuale, tematiche

paesaggistiche, vicine all'astrazione, spesso unite a parole o frasi dipinte, utilizzando il colore

accanto a materiali diversi ed eterogenei, su supporti di diverso tipo come tele, lastre di piombo,

carta stampata. Nel 1980, nel padiglione tedesco della Biennale di Venezia, ha esposto il ciclo

Verbrennen-Verholzen-Versenken-Versanden. Ha realizzato inoltre libri d'arte in cui unisce al testo

dipinti, fotografie e collages. Ha presentato la sua opera in importanti rassegne periodiche come

Documenta di Kassel (1977, 1982, 1987) e la Biennale di Venezia (1997), oltre che in numerose

mostre personali. Nei quadri di Kiefer non appaiono quasi mai figure umane, egli, infatti, predilige

dipingere i luoghi, i paesaggi, gli ambienti dove le tragedie della storia si sono consumate. Gli

esseri umani paiono essere fagocitati dal vortice buio del male che hanno fatto a se stessi e al loro

"Sono cresciuto sulle rive del Reno. La Francia stava dall'altro lato. Da bambino vedevo il fiume

come un ostacolo insormontabile, qualcosa che non si poteva di certo attraversare a nuoto. Il

Reno ha così acquisito uno status mitologico per me. Quando arrivi a questo sbarramento puoi

girare a destra o a sinistra, ma non andare dritto, tranne che nell’immaginazione. "

Anselm Kiefer