Dal 26 maggio al 2 ottobre 2016 torna al MACRO - Museo d'Arte Contemporanea Roma APPUNTI

DI UNA GENERAZIONE, il ciclo di mostre curato da Costantino D’Orazio e promosso da Roma

Capitale - Sovrintendenza Capitolina ai Beni Culturali, che indaga la ricerca degli artisti italiani

che sono emersi negli anni ’90.

Protagonisti del terzo appuntamento della rassegna sono Matteo Basilé (Roma, 1974) e Gioacchino

Pontrelli (Salerno, 1966).

Al Macro Basilé presenta per la prima volta le opere della sua nuova serie dal titolo “Pietra Santa”,

lavoro svolto tra le cave di Carrara. Come di consueto, l’artista contamina la sua fotografia con le

suggestioni della tradizione artistica italiana costruendo immagini oniriche e surreali. Figure chimeriche

animano gli scatti dell’artista dove personaggi sospesi in uno scenario quasi lunare, sembrano

emergere dalle enormi ferite bianche che si aprono sul fianco delle pendici scoscese delle cave di

marmo. Così come per Michelangelo, il compito di Basilé sembra essere quello di liberare da questa

pietra selvaggia le presenze che vi sono imprigionate, ponendole in un paesaggio dove la scultura,

l’architettura e la pittura si fondono per mettere in risalto la figura umana, sempre al centro della

ricerca dell’artista, anche se trasfigurata attraverso molteplici riferimenti iconografici.

Nelle grandi tele di Pontrelli non bisogna avere la pretesa di trovare un universo spiegato nei suoi

minimi particolari, ma piuttosto apprezzarle per i molteplici percorsi che si possono scoprire all’interno

di queste. La sua pittura oggi sembra aver risolto felicemente la presenza di linguaggi differenti, dove

astratto, figurativo, collage e fotografia, trovano una nuova sintesi e dove grazie al colore l’artista

traccia, rimanda e definisce ogni sua composizione.

Anche nel suo caso ci troviamo di fronte al risultato di una manipolazione di segni e immagini che

evocano iconografie della tradizione, rielaborate attraverso una pittura intensa e complessa. L’occhio

penetra i suoi dipinti ritrovando alcuni riferimenti spaziali che vengono confutati all’improvviso e

continuamente messi in discussione.

Biografie

Matteo Basilé nasce a Roma nel 1974 dove vive e lavora. Inizia la sua carriera a metà degli anni ’90

ed è tra i primi artisti in Europa a fondere arte e tecnologia. Basilé possiede la straordinaria capacità di

conciliare idee opposte come il bello e il grottesco, reale e surreale, naturale e artificiale. Esplorando le

nature dell’essere umano, l’artista sviluppa il suo racconto dividendo il suo lavoro in capitoli: The

Saints are Coming (2007), Thisoriented (2009), Thishumanity (2010), Landing (2012), UNSEEN

(2014): una serie di passaggi indipendenti in cui l’artista negozia la sua percezione dell’esistenza. Tra

le principali mostre personali ricordiamo: Lumen et Umbra, Galleria Zeta Effe, Firenze, 2016;

Pilgrimade – Data, Orto dell’Abbondanza, Urbino, 2014; Unseen, Museo D’Arte Moderna Vittoria

Colonna, Pescara, 2014; Unseen, Palazzo Collicola, Spoleto, 2014; Matteo Basilé solo exhibition

2007/2013 – 53 Art Museum, Guangzhou, China, 2013; Landing, Espace Soardi, Nice, France, 2013;

Thishumanity, Istituto Italiano di Cultura di Madrid, Spagna, 2012; Landing, Galleria Guidi & Schoen,

Genova, 2012; The far Near – Thishumanity, Hubey Provincial Academy of Art Museum, Wu Han City,

China, 2011; Seisenzanome, Galleria Lorenzo Ronchini- Terni, 2011; Thisumanity – The Saints are

coming – Last act, Galleria Emme Otto, Roma, 2010.

Tra le principali collettive segnaliamo: Super, Bibo’s Place, Todi, 2016; Intro, Il Ponte Contemporanea

Gallery, Roma, 2016; MappeMondi, Galleria Eventinove, Torino, 2015; Circolare, Autostazione,

Bologna, 2015; Seven Doors, Palazzo della Regia Dogana, Roma, 2015; La Metamorfosi e il Simbolo

Animale, Hybrida Contemporanea, Roma, 2014; Crossover A dialogue between the Chinese School of

Hubei and the new Italian Art Scene, Tesa 113, Arsenale Nord, Venezia, 2013; About Caravaggio,

Scuderie Aldobrandini, Roma e nel 2009 è invitato nel Padiglione Italia alla Biennale di Venezia Curata

da Luca Beatrice e Beatrice Buscaroli.

Gioacchino Pontrelli nasce a Salerno nel 1966, vive e lavora a Roma. Dopo la formazione

all'Accademia di Belle Arti di Roma, esordisce con la sua prima mostra personale “Io e Te” nel 1995

nella Galleria Nova di Roma, dove comincia la sua ricerca nell'ambito dell'interpretazione e rivisitazione

di oggetti che definiscono la realtà attuale in cui l'artista e noi tutti viviamo. Tra le principale mostre

personali ricordiamo: Gioacchino Pontrelli, Tornabuoni Arte, Firenze, 2015; Quadreria Pontrelli,

Galleria Francesca Antonini ArteContemporanea, Roma, 2014; Comportamento Emergente, a cura di

Raffaele Gavarro, Galleria Oltre Dimore, Bologna, 2012; Di quanti millimetri è fatto il mondo, Antonella

Cattani Arte Contemporanea, Bolzano, 2011.

Tra le collettive segnaliamo: La Gorgiera del tempo, MAC Museo d’Arte Contemporanea di Lissone,

(MB), 2016; Art is real. Una collezione impermanente, Piazza Pasquino 69, Roma, 2014; Dove l’acqua

riposa, La Nuova Pesa, Centro per l’Arte Contemporanea, Roma, 2014; Nanjing International Art

Exhibition, Cina, 2014; Towards which planet?, a cura di Raffaele Gavarro, Canal05 Gallery, Bruxelles,

Belgio,2014; Nell’acqua capisco 55. Biennale di Venezia, – Evento collaterale, Paratie Vecchie, Piazza

San Marco e Ateneo Veneto, Venezia, 2013