Con la mostra Capricci Contemporanei: Nicola Padovani e Kouzo Takeuchi, che

inaugurerà giovedì 5 marzo presso Esh Gallery, spazio dedicato all’arte e al

design, continua il colloquio tra Oriente e Occidente, tema di particolare

interesse per la galleria.

Il soggetto dei “Capricci”,composizioni inconsuete, fantasiose, bizzarre,

sviluppatesi principalmente nei periodi del Manierismo, del Barocco e del

Rococò, ha una lunga tradizione nella storia dell’arte, come i famosissimi

Capricci di Giambattista Tiepolo, di Francesco Guardi , le suggestive

Invenzioni capricciose di carceri di Giovanni Battista Piranesi e i Caprichos

di Francisco Goya, che si arricchiscono anche di una valenza di corrosiva

critica morale e sociale.

Il concept principale della mostra sta nel ricreare all’interno dello spazio

espositivo una sorta di capriccio contemporaneo. Partendo quindi dalla

tradizione dei paesaggi con rovine immaginarie del Seicento e Settecento - i

Capricci appunto – saranno combinate le tavole-paesaggio di Nicola Padovani, con

le Modern Remains di Kouzo Takeuchi.

Grazie alla collaborazione con la Fondazione Federica Galli di Milano, il

dialogo tra i due giovani artisti contemporanei sarà quindi alimentato da

incursioni illustri: una tavola di Francisco Goya dalla serie dei Caprichos, la

celebre raccolta volta a denunciare le malefatte della società del tempo

attraverso composizioni di cose e persone in modo apparentemente casuale; Alle

porte del Dolo di Antonio Canaletto, con fantasiose composizioni architettoniche

dove elementi architettonici reali compongono vedute di fantasia che sembrano

più vere del vero, e per finire Mago e due figure di Giovanni Battista Tiepolo,

tavola tratta dalla serie degli Scherzi, che presenta un'ulteriore dimostrazione

dell'evoluzione del Capriccio, dove sono le figure umane  le protagoniste di

composizioni apparentemente assurde, ma nell'intento dell'artista, finalizzate a

narrare episodi letterari, epici, storici.

Nicola Padovani, milanese, classe 1974, comincia a dipingere nel 2005 da

autodidatta, nel 2011 si laurea presso l’Accademia d’Arte Santa Giulia di

Brescia, in Arti Visive – Pittura. Qui presenta una serie di tavole-paesaggio,

in cui elementi molto differenti tra loro e spesso appartenenti a contesti anche

molto lontani, sono collocati all’interno della stessa scena. Ogni elemento

viene posizionato dall’artista all’interno di un proprio livello spaziale,

diventando esso stesso uno spazio differente, come una serie di quinte teatrali,

che si aprono una a ridosso dell’altra.

Il tema è prettamente naturalistico, con una forte connotazione evocativa, data

anche dall’uso immaginativo dei mezzi espressivi. Le tavole sono infatti una

rielaborazione in chiave fotografica di opere pittoriche precedentemente

realizzate e qui “rese oggetto” grazie all’uso del legno e alla sua speciale

sagomatura. Ogni tavola colpisce per il contrasto tra il senso di tranquillità

che sta alla base dell’opera, che viene immediatamente tradito dalla presenza di

oggetti completamente estranei al contesto, come ad esempio, una lavatrice, uno

sgabello, un ombrellone, un secchio che fluttua nel cielo.. . oggetti che

raccontano con ironia una storia umana, insomma un involontario parallelo ai

Caprichos di Goya.

Kouzo Takeuchi, classe 1977, nato nella prefettura di Hyogo, ha all’attivo studi

artistici (Osaka University of Art, 2001 ) e specializzazioni nel campo della

lavorazione della ceramica (Tajimi Municipal Ceramic Design Institute , Gifu,

2003).

La serie Modern Remains nasce da un fortunato e fortuito caso: durante la

lavorazione di alcuni tubi in ceramica , l’artista ne fa accidentalmente cadere

uno, e rimane molto colpito dalla forma danneggiata. Comincia così ad assemblare

diversi tubi per poi romperli in una fase successive, e infine dare una forma

organica alla scultura.

Una sorta di studio sulla costante distruzione del mondo da parte dell’uomo.

Rovine moderne, come feticci dell’evoluzione umana.