La stagione espositiva della Galleria Blu prosegue con la mostra: Davide Nido Persistenze

mutevoli.

Sono trascorsi dieci anni dalla prima personale di Nido (“Coriandoli e Tutto”) negli spazi della

galleria milanese; una collaborazione nata nel 2003 e continuata fino al 2014, anno della sua

scomparsa a soli 48 anni.

La mostra Persistenze Mutevoli presenta una selezione di opere realizzate da Nido appositamente

per la Galleria Blu in quegli undici anni, a testimonianza di una relazione non solo artistica, ma

anche di intenti perdurati e consolidatisi nel tempo.

Considerato uno tra gli artisti più interessanti delle ultime generazioni, Davide Nido è stato invitato

a partecipare alla 53° Biennale di Venezia. La collaborazione ed il dialogo con artisti del livello di

Luciano Fabro e Aldo Mondino e quelli a distanza con Festa, Fontana, Boetti, Pascali, Bonalumi

hanno influito sulla ricerca dell’artista e nell'ideazione di una caratterizzante tecnica e linguaggio

espressivo, che consiste nell'utilizzo di colle siliconiche colorate sciolte a caldo e poi disposte con

grande cura e maestria sulla tela, dando così forma a molteplici immagini.

Tra le tele esposte in mostra spiccano quelle dei cicli realizzati in esclusiva per la Galleria Blu: i

Coriandoli (la serie più storica), i Tutto, i Deep, i Freeze e gli Striped, nei quali si alternano insiemi

di colori apparentemente scomposti, forme circolari, strisce lineari, trame e stratificazioni

materiche.

Davide Nido è riuscito nell'intento di sintetizzare all'interno dei suoi quadri la sensazione di libertà,

l'idea del non finito, dell'apparente persistente che muta costantemente per poter accedere al

mistero, ciò che lui stesso ha definito: "una finestra che guarda l'universo". L'universalità dell'opera

di Nido si trasfigura in Persistenze mutevoli, all'interno delle quali si fonde l'emozione con un

sistema espressivo originale, che le rende esclusive e d'immediata riconoscibilità. Davide Nido è

un alchimista della materia, funambolo del colore, che pur ripercorrendo incessantemente e

persistentemente la stessa idea stilistica, la modifica continuamente, la muta e reinventa

eternamente, avanzando differenti forme, colorazioni, trame e strutture compositive.

Alberto Mattia Martini

La mostra, accompagnata da un catalogo introdotto da Alberto Mattia Martini, resterà poi aperta al pubblico

fino al 22 luglio da lunedì a venerdì 10-12,30 / 15.30-19.00, sabato 15.30-19.00 (chiusa domenica e festivi).