Sabato 10 Dicembre, dalle ore 22:30, ad Abano Terme, si terrà il secondo appuntamento di

DERMA: il nuovo format di ricerca performativa e sonora del Fusion Art Center, in

collaborazione con l’Associazione Culturale Khorakhanè, che si svolgerà con cadenza mensile

all’interno degli spazi del Laboratorio Culturale I’M.

IL FORMAT

Derma si presenta come un'esposizione di arte digitale insieme ad un live elettronico. Nasce con

l’obiettivo di unire questi due mondi in un'unica realtà sensoriale, spaziale e sonora.

Ogni esposizione è il frutto del lavoro di due artisti, selezionati dalle curatrici del progetto, che

condividono i loro diversi linguaggi nella creazione dello scenario, sempre inedito e progettato nello

spazio, presentato come evento elettronico e visivo.

GLI ARTISTI

Protagoniste del secondo viaggio sinestetico di DERMA saranno le due artiste Beatrice Goldoni

(B.E.A., Umlaut, Risuono) e Alice Palamenghi (Collettivo Local), che insieme daranno vita allo

scenario visivo e sonoro della performance.

Beatrice Goldoni - (B.E.A, Umlaut, Risuono)

Musicista, sound designer e sound engineer, veneziana di nascita, anno 1972. La sua formazione

musicale si sviluppa in ambito classico a partire dallo studio del flauto traverso al conservatorio,

per poi passare a strumenti quali sassofono e basso elettrico in ambito jazz. Un percorso che dalla

musica arriva a focalizzarsi sul suono e che la conduce all'Accademia del Cinema di Bologna a

formarsi come sound engineer.

Nel 2009 entra a far parte di ElectronicGirls una Netlabel di Venezia, diventando membro del

progetto''Electronic Girl Orchestra'' incentrato sulla ricerca musicale di Markus Stockhausen.

Con la musicista elettronica Marta Marotta (Chironomia) nel 2013 fonda un duo musicale dal nome

Umlaut. Dal 2015 l'attrice e produttrice Silvia Costa si affida alla sua sensibilità musicale per

accompagnare performance e coreografie.

B.E.A. attraverso il suo nuovo progetto RISuono, intreccia linguaggi sonori e visivi con lo scopo di

interpretare diverse dimensioni della vita umana che si sviluppa in confini spazio temporali indefiniti

e stati mentali percettivi ed emotivi sempre più impalpabili.

Sabato 10 Dicembre per DERMA ci condurrà dentro un vero e proprio viaggio nel tempo, nel quale

si intrecceranno suggestioni sonore “classiche” con sonorità e ritmi contemporanei.

Alice Palamenghi - (Collettivo Local)

Giovane visual artist diplomata in Nuove Tecnologie delle Arti presso l'Accademia di Venezia, dove

si sta specializzando, vive e lavora tra Venezia e Brescia, città nella quale è nata.

La ricerca artistica di Alice si sviluppa nel “Post Internet” ed in particolar modo nell’ambito “Internet

– Aware”.

La sua ricerca per le manifestazioni del digitale l'ha spinta a studiare ed approfondire nuovi

linguaggi, attraverso l'utilizzo di App, adoperate tramite device portatili – smartphone e tablet -

disponibili in versione ''light'' e ''free''. Le sue produzioni artistiche sono ragionate in base al

potenziale espressivo legato al D.I.Y., al defaultismo e al pre-formattato.

Dal 2014 collabora con i propri contributi all'archivio web Local.xyz.

Ha partecipato all'International GIF Art Festival - Torino dal 2 a 6 novembre 2016, con “Refresh 01

- #layers” a cura di Fabio Paris; Nello stesso anno ha performato in un live set audio-video

interattivo, presso IQOS Ambassy, Milano. Nel 2015 partecipa a “Verbovisioni” a cura di Riccardo

Caldura, presso i Magazzini del Sale a Venezia.

Sempre nel 2015: Press Room, evento collaterale della Biennale Arte di Venezia, nella cornice del

Creative Time Summit (NYC).

Come artista del collettivo Local in collaborazione con Marko Bjelančević

lavora al progetto “Not waiting to say anything about Yugo”a Palazzo Carminati, Residenze

d’artista Bevilacqua La Masa.

IL LABORATORIO CULTURALE I'M

Il Laboratorio Culturale ad Abano Terme è un luogo di formazione, aggregazione,

empowerment giovanile e integrazione sociale. Il laboratorio culturale è costituito da quattro aree:

uno spazio co-working di ideazione e progettazione in cui le sensibilità e i percorsi personali si

fondono, sostenendosi a vicenda; un’area eventi dedicata alla realizzazione di eventi artistici,

musicali e di approfondimento culturale; un laboratorio artigianale in cui produrre arredi,

allestimenti scenici e oggetti d’arte; all’esterno vi è il giardino estivo arredato con sedute e luci

costruire dai soci dell’Associazione Khorakhanè, sede dei festival “So Eco So Good” e “So Far So

Good”.

Principio fondativo dell’Associazione culturale Khorakhanè è la volontà di unire le forze, le

esperienze e le competenze dei singoli per ideare progetti comuni capaci di interpretare al

meglio i bisogni sociali e culturali del nostro tempo, in un luogo, quello del laboratorio

culturale, aperto al territorio e volto a promuovere forme di collaborazione e ad apprendere e

promuovere buone prassi per costruire un futuro sostenibile e solidale.

IL FUSION ART CENTER

Il Fusion Art Center nasce a Padova nel 2015 come polo culturale e collettore di azioni nella

produzione artistica e di pensiero, dedicato alla diffusione dell’arte contemporanea e della

musica attraverso esposizioni, incontri, workshop ed eventi. La mission del centro è la ricerca nel

campo delle arti con l’obiettivo di creare nuovi modelli progettuali e ispirazionali che

intromettano l’arte, la creatività e l’innovazione nei contesti diversi del sapere.

Insieme agli eventi, è forte l’impegno nello sviluppo dei progetti “Check Me Out”, nei quali tesi di

universitari nei campi della scienza e del sapere diventano base teorica di progetti artistici e

innovativi.

Parallelamente a queste attività il Fusion Art Center sta sviluppando un nuovo modello di scambio

tra arte e impresa: si chiama Fusmart, e diventerà la piattaforma di servizi e prodotti culturali

per le imprese del territorio e le amministrazioni, che ne abbiano compreso il valore di innovazione.