Corpi lacerati , esplosi in mille brandelli tra le lamiere e le carcasse di automobili in fiamme. Carne e sangue come schegge di fango mascherano l’antica bellezza , sono i frantumi di un’armonia tradita , sono i relitti delle vita che non c’è più, i resti macabri di uomini che hanno perduto i loro volti.

Volti scavati dall’alcool e dalla droga , membra distrutte dal peso delle angherie , uomini soli in cerca di una carezza , di un avanzo putrido pur di placare il bisogno. Vite inespresse per la fame , per le epidemie, per le conseguenze della violenza.

Violenza e barbarie , odio e miseria , rancori e contrasti si mischiano con ferocia coinvolgendo ogni affetto, travolgendo ogni fede , calpestando ogni morale, cercando ovunque la stessa vittima.

Vittima è sempre l’uomo da qualunque parte stia. Prigionieri e aguzzini , violentatori e stuprati, spacciatori e drogati, guerriglieri e uomini inermi sono accomunati dalla stessa sorte , quella luttuosa , definitiva , della morte.

Morte e polvere di morte negli altissimi palazzi di vetro, nei villaggi del deserto , nei cieli e nei mari , nelle piste d’asfalto e nelle oasi felici . Morte e lamento nelle piccole case dei pastori , paura e sgomento nelle ville lussuose , pianto ed angoscia nelle piazze di notte.

Notte senza sogni , notte senza amore , notte senza speranza per il giorno che viene. Morte nei luoghi della creatività e della poesia : solo rumore assordante , fragorosi scoppi che annientano ogni esistenza . Tutto è prossimo alla notte dell’universo.



Questo è lo scenario in cui si muovono Giovanni Blanco, Giuseppe Bombaci, Gabriele Fatuzzo, Pietro Marchese, Davide Tito . La loro pittura , la loro intuizione plastica , il segno graffiante e la materia tormentata, sono un taccuino di viaggio intorno all’uomo, ai suoi problemi nel tempo presente , al suo dramma tessuto con le trame dell’ intolleranza e dell’ incomprensione. Nelle loro opere un silenzio atroce avvolge i corpi di carne e si fa morsa che soffoca il respiro delle creature appena germogliate . Il loro è un racconto di vite recise , di contrasti feroci che sporcano l’orizzonte , che dilaniano i cuori.

Argille plasmate con fare dinamico, colori macchiati dalla ruggine e dal catrame , segni spezzati che trafiggono come lance di fuoco ... questi sono gli elementi che danno corpo al loro scenario creativo.

Si tratta certamente di un messaggio che trasmette inquietudine e sgomento, ma è vero, è autentico, così come dovrebbe essere tutte le volte che fiorisce il messaggio dell’arte.

Dell’ipocrisia , delle balordaggini, dei decorativismi , delle improvvisate ... d’altra parte non abbiamo alcun bisogno. Solo la verità ci interessa poichè su di essa sono fondate le ragioni del passato e quelle del divenire.

Paolo Giansiracusa

Docente Universitario di Storia dell’Arte




Giovanni Blanco si è formato all’Istituto Statale d’Arte di Noto , apprendendo gli aspetti tecnici della tradizione artistica siciliana. Ha poi proseguito la sua ricerca pittorica all’Accademia di Belle Arti di Bologna , in un ambiente culturale dalla vivacità europea.

Particolarmente interessato allo studio della figura umana , dipinge corpi dalla sensualità forte in cui la pennellata veloce traduce il fremito dell’essere. Abbracci decisi ,costruiti con mani indagatrici che palpano le pieghe della carne, corpi offerti alla visione e al piacere , teste recise pronte a cadere nel bacile del cadeau ... popolano le sue tele cariche di passione.

Il colore è materia pastosa , quasi intonaco impregnato di pigmento . Ne deriva che l’artista non costruisce l’epidermide delle forme ma ne struttura anche l’impalcatura che la regge e , ancora più in profondità , ne delinea persino l’anima ( Paolo Giansiracusa).



Pietro Marchese si è formato all’Istituto Statale d’Arte di Siracusa , un’antica scuola di arti applicate dove in passato il rigore della tecnica era caratteristica del fare . Ha poi proseguito i suoi studi sulla scultura e le arti plastiche all’Accademia di Belle Arti di Carrara , approfondendo la conoscenza del marmo bianco statuario di cui ha sperimentato le infinite possibilità creative.

Attivo successivamente nell’ambiente culturale ed artistico milanese , ha collaborato a progetti artistici diretti dall’Accademia di Belle Arti di Brera.

La sua scultura è un viaggio nella memoria , vissuto con una sensibilità moderna, la stessa che lo spinge a tenere presenti per intero le istanze del tempo attuale.

Abile nel modellato, acrobatico nel proiettare le forme nello spazio , scolpisce i pieni e i vuoti : intaglia la materia solida piegandola al suo volere , insinua raggi di luce o ombre delicate nelle cavità abitate dall’aria. ( Paolo Giansiracusa).


Davide Tito ha sviluppato i suoi studi tra l’Istituto Statale d’Arte di Siracusa e l’Accademia di Belle Arti di Palermo , cercando nella tradizione della scultura siciliana quegli elementi di conoscenza utili ad affrontare meglio le istanze dell’età presente . Rigoroso e preciso , dettagliato e scrupoloso , ha fatto del corpo umano l’elemento primario della sua indagine plastico-formale.

Tra i materiali predilige in particolare l’argilla che plasma con abilità , conferendo morbidezza e vibrazione alle carni. Partito da un’analisi anatomica obiettiva è giunto adesso, attraverso un interessante processo di sintesi espressiva, a forme dal volume essenziale , a materie tondeggianti ed armoniose. Le sue creature più recenti sembrano nuvole paffute che si abbandonano in giravolte coinvolgenti , in salti acrobatici che toccano gli spazi dell’ironia. Altre figure si aprono e si avvolgono come fogli di carta, come ombrelli, come abiti concepiti per continuare i passaggi plastici della carne. ( Paolo Giansiracusa).


Luigi Fatuzzo si è formato all’Accademia di Belle Arti “Rosario Gagliardi” di Siracusa , prestigiosa scuola siciliana nella quale le arti decorative hanno visto il rifiorire della tecnica, del mestiere , dell’equilibrio espressivo.

Narratore della forma umana, la dipinge e la modella in mille fogge , la proietta vorticosa nello spazio o la raccoglie come conchiglia sul cuore della terra. Con fare veloce plasma i volumi , poi li scava , li tormenta , li attraversa di passione. Le sue mani, i suoi pennelli , i suoi attrezza si muovono agilmente sulla materia informe , sul pigmento statico, per conferire vitalità, moto , dolore, tristezza, passione.

Sensibile come pochi artisti del nostro tempo , si pone con umiltà e semplicità dinanzi al creato ma sa coglierne il respiro e l’immensità tutta. ( Paolo Giansiracusa).


Giuseppe Bombaci ha studiato nella più prestigiosa scuola di arti visive d’Europa , l’Accademia di Belle Arti di Milano . A Brera ha portato però quel sapere antico che gli deriva dalla conoscenza dell’arte della sua terra .

Attento indagatore della figura umana la dipinge con sfumature inquietanti , con luci violente o con materie imprendibili, maculate e forti , striate e polverose.

Nella sua dimensione espressiva c’è la condizione dell’uomo presente con tutti i suoi tormenti e le sue aspirazioni . E’ l’artista che racconta se stesso dinanzi al mondo che brucia , a contatto con la vita che subisce violenza. ( Paolo Giansiracusa).