Trenta dei lavori di Giorgio Mercuri sono accostati a altri immagini che raccontano la
regione Marche. L’esposizione è, anche, l’occasione per mettere a confronto due proposte
di viaggio diverse: fotografie e immagini che fanno parte di pubblicazioni distribuite
dall’ufficio turistico e i dipinti di Giorgio Mercuri che rappresentano una sorta di paradiso
terrestre, ossia la sua terra d’origine. La campagna è rappresentata con colori brillanti e
molto intensi. L’esposizione si snoda in tre brevi percorsi: il paesaggio notturno, la
campagna illuminata dal solo e il cibo e arte, ossia opere d’arte realizzati con le basi di
cartone per appoggiare le torte. Gli effetti di forma e colore furono oggetto  di studio,
anche,  da parte degli esponenti dell’Op art che influenzarono il design degli anni
Cinquanta e Sessanta. La grande lezione di  Victor Vasarely è stata utilizzata da Giorgio
Mercuri nell’intima visione del suo territorio di origine: Le Marche, terra che non si stanca
di dipingere. Egli identifica, inoltre, lo spazio per mezzo della prospettiva utilizzata dai
pittori del Quattrocento. Del resto, osserva, Lorenza Mochi Onori; “Giorgio Mercuri,
rielabora gli spazi colti e geometrici del paesaggio marchigiano, parte integrante del nostro
essere, in una riflessione razionale ed astratta, che pure non prescinde dal senso cosmico
della natura”.