E al via la collocazione dell’opera monumentale che ha titolo “STRUTTURA ROTANTE ” dell’artista Giovanna Gadda nella Hall d’Ingresso Principale della FIERA di MILANO-RHO. L'iniziativa fa parte del progetto di collocazione di opere monumentali, curato dallo Storico dell’Arte Contemporanea Prof. Carlo Franza per la nuova fiera di Milano Rho in prospettiva dell'Expo 2015 che sarà per l'Italia e per Milano,luogo di riferimento internazionale e miraggio del futuro. L’artista, ormai conosciuta in Italia e all’estero per le sue sculture-installazioni che sono l’espressione più vera del contemporaneo per la commistione di materiali ,dai pannelli dipinti su tavola alle strutture in acciaio, declinati in un farsi gestuale di sorprendente poesia , e rivelatori di sorgive metafore ,è da anni apparsa agli occhi della critica internazionale come una delle figure più significative dei nostri tempi.

L’installazione monumentale permanente curata dal Prof. Carlo Franza ,illustre Storico dell’Arte,che firma anche il testo ,dal titolo “STRUTTURA ROTANTE / OPERA MONUMENTALE ”,, fa leggere l’opera di grandi dimensioni e in materiale ferroso come monumentale capolavoro del terzo millennio .Fattore culturale,questo, che si caratterizza come un evento straordinario . L’artista irrompe sulla scena artistica internazionale agli inizi degli anni Settanta del Novecento , con la ricerca e il lavoro pittorico e con il supporto della storica Galleria Ada Zunino di Milano portandosi poi verso un’arte più informale e astratta , e coniugando oggi complesse installazioni rivelatrici di narrazioni aperte, leggibili come metafore del mondo e dell’umano , divenendo così una figura miliare nel panorama contemporaneo.

L’occasione del via ai preparativi del prossimo EXPO 2015 fa mettere in risalto l’opera “Struttura rotante ”,di grandi dimensioni (272x94x55) in acciaio,smalto a fuoco e pannelli ad olio su tela,che sarà installata permanentemente nella Hall di Ingresso dello NUOVA FIERA DI MILANO-RHO ,lasciandola leggere come monumentale capolavoro del terzo millennio .Fattore culturale,questo,che si caratterizza come un evento nell’evento,perchè inserito nel Progetto “Perco rso della scultura”.

Scrive Carlo Franza nel testo :“In Giovanna Gadda l’uso di taluni colori e toni e l’impostazione scenografica di un paesaggio di cose e forme in primo piano ,talvolta appena abbozzate,delineano un universo a cui nessun essere è concessa la quiete. Sorvolo velocemente sulla cornice del lavoro dell’artista milanese che è protagonista di spicco del neoinformale italiano,ambito sicuramente familiare al naturalismo padano di memoria arcangeliana , di cui condivide l’urgenza storica e generazionale , e gli strumenti della pittura,dalla pastosità della materia tirata fino allo spasimo, alla luce che vi batte a tratti in modo spiovente, e alla forza della gestualità che predomina sulla cura della forma. Composizioni anche veloci, ma segnate da una forma di malinconia in cui l’agire e le trame del confronto si sfumano in una percezione più individuale. Così si spiega il titolo che abbiamo voluto giustapporre all'opera inserita nel percorso della scultura in Fiera Milano, nel senso di leggere nel lavoro dell’artista neoinformale , anzitutto il ruolo fondamentale suo nella società, ovvero il ruolo dell’artista di fronte alla storia,al mondo e al paesaggio che lo compone, la cui architettura della forma, lentamente,quadro dopo quadro, si squaderna in prospettive sempre più deformate. Questa struttura rotante è la prova generale dell' universo nel suo svolgersi e nel suo farsi stagioni.

E’ fuorviante leggervi persino certi rimandi, perché Giovanna Gadda sottopone le sue opere a una dura prova emotiva, e affianca poi il capitolo dei simboli sulla scena del gusto, perché la civiltà contemporanea poggia proprio sull’osso del simbolo le proprie idealità. Difatti, si origina in esso la metafora della realtà, ne guida gli automatismi e i sentimenti, provoca neodefinizioni, scivola nella nostra sensibilità di moderni,sostituisce la religione e i conflitti del mistico. D’altronde le nostre abitudini non possono fare a meno del simbolo anche direttamente. Tra l’esaltazione e il deperimento dei valori ,anche l’arte dice la sua,anzi, stabilisce una cangiante realtà di linguaggio, perché il simbolo venga schedato e dipinto in distinzioni individuali, per abbreviazioni indicative e decifrabili. Giovanna Gadda è artista meditativa , che ingloba dei segni, li estrae dal mondo del subconscio, li sviluppa dagli stereotipi fino a farli diventare surreali e magici. Sono tutti emblemi di chiarezza sia iconografica che formale, facendosi documenti essenziali,testimonianza di un dettato espressivo,di essenzialità fenomenologica, poi anche verifica di piacere estetico. Simbolo e fervidità segnica sono allegorie della coscienza moderna. Ecco perché Giovanna Gadda è figura di spicco della pittura contemporanea. Dietro ogni dipinto c’è una tessitura ideativa di forte spessore, e ogni dipinto si conforma per una fraseologia di costruzione e colore, di filologismo della civiltà presente, di incroci socio-estetici. Questa pittura è anche documento carico di spessore omogeneo. Esibisce le difficoltà sacrificali dell’io,dilacerato e consunto soprattutto fisicamente, ritrova l’uomo nelle deserte oasi dell’inganno, descrive piuttosto che le monotone verità dell’uomo , l’iconologia spettrale con una penombra che invade con affogati abbagli ”.
# Cenni biografici dell’artista

Giovanna Gadda è nata a Sesto San Giovanni, Milano, nel 1930. Dopo gli studi classici frequenta il Liceo Artistico di Brera. Lavora per anni con Manzù e poi si diploma in scenografia con Reina. Nel 1953 vince il Premio Scalini (in giuria Carlo Cardazzo, Carlo Carrà, Raffaele Carrieri, Raffaele De Grada, Maria Quasimodo, Giorgio Strehler). Fa esperienza in televisione con Memo Benassi e al teatro dell'Angelicum con Salvo Randone ed Elena Zareschi. Nel 1968 studia pittura a Salisburgo con Emilio Vedova alla scuola internazionale Kokoschka. Nel 1982 vince il concorso di pittura patrocinato dall'Accademia di Brera e dal Comune di Gorla Maggiore (Varese). Giovanna Gadda ha partecipato a esposizioni collettive come pittrice, in Italia e all'estero, tra cui "The first international Female Artist's Art" di Stoccolma nel 1994. Nel 1996 vince il Premio De Pisis organizzato dal Comune di Brugherio (Milano). La sua prima mostra personale ha avuto luogo a Genova Nervi a Palazzo Groppallo, nel 1967. Nel 1997, con testo di Flavio Caroli, presenta a Milano in anteprima le sue "Strutture dipinte" alla Galleria Ada Zunino. Nel 1998 è alla Biennale Nazionale d'Arte di Piacenza. Nel 1999 tiene una personale alla galleria Il Salotto di Como, espone a Schlanders (Bolzano) e partecipa alla rassegna "Omaggio a Volta" a Il Salotto di Como. Nel 2000 è alla Galleria d'Arte San Vidal, Venezia; al XXXIII Premio Vasto (invitata da Floriano De Santi); alla mostra "Sculture e curiosità" alla Galleria di Ada Zunino, Milano. Sempre nel 2000 è a Pavullo nel Frignano (Mo) Palazzo Ducale con "Riflessioni plastiche". Nel 2001 il Comune di Tignole d'Asti, nella Chiesa di San Lorenzo (XI-XII sec.), con il patrocinio della Regione Piemonte, Assessorato alla Cultura, presenta le sue "Strutture dipinte" con grande successo di critica. Sempre nel 2001 è invitata ad esporre piccoli dipinti a Spazio Cultura, Hotel Ancora di Cortina d'Ampezzo, a cura di Milena Milani. Nel 2002 espone a Sondrio a Palazzo Pretorio e a Milano alla Banca Credit Euronord. Nel 2003 una sua "Struttura" viene collocata nel Museo Valtellinese di Storia e Arte di Sondrio. Sue opere sono nella Chiesa di Brazzova (Como); alla Fondazione Giovanni Falcone (Palermo) e al Comune di Gorla Maggiore (Varese). Sua la copertina del libro di Pier Luigi Torres "Il deserto" Edizioni Paoline Milano (1998). Nel 2006 una sua opera monumentale in pietra verde viene collocata in una piazza del Comune di Teglio (Sondrio).Nel 2009 una sua struttura monumentale è collocata per il progetto “Percorso della Scultura” a cura del Prof. Carlo Franza,nella sede della Fiera di Milano-Rho. Giovanna Gadda vive e lavora a Milano. Fa parte degli artisti della Galleria Ada Zunino, Milano. Di lei hanno scritto Lorenzo Bonini, Flavio Caroli, Laura Dago, Enzo Fabiani, Carlo Franza, Giulio Giuzzi, Ermanno Krumm, Milena Milani, Clizia Orlando, Osvaldo Patani, Elisabetta Planca, Paolo Rizzi, Licia Spagnesi.

Biografia del curatore

Carlo Franza, nato nel 1949,è uno Storico dell’Arte Moderna e Contemporanea, italiano. Critico d’Arte. E’ vissuto a Roma dal 1959 al 1980 dove ha studiato e conseguito tre lauree all’Università Statale La Sapienza (Lettere,Filosofia e Sociologia). Si è laureato con Giulio Carlo Argan di cui è stato allievo e Assistente . Dal 1980 è a Milano dove tuttora risiede. Professore Straordinario di Storia dell’Arte Moderna e Contemporanea, Ordinario di Lingua e Letteratura Italiana. Visiting Professor nell’Accademia di Belle Arti di Brera a Milano e in altre numerose Università estere. Docente nel Master Universitario “Management e Valorizzazione dei Beni Culturali” allo IED di Milano. E’ stato indicato dal “Times” fra i dieci critici d’arte più importanti d’Europa. Giornalista,critico d’arte dal 1974 a Il Giornale di Indro Montanelli ,oggi a Libero fondato e diretto da Vittorio Feltri. E’ fondatore e direttore del MIMAC della Fondazione Don Tonino Bello. Ha al suo attivo decine di libri fondamentali e migliaia di pubblicazioni e cataloghi con presentazioni di mostre. Si è interessato dei più importanti artisti del mondo dei quali ne ha curato prestigiosissime mostre. Dal 2001al 2008 è stato Consulente del Ministero per i Beni e le Attività Culturali. Ha vinto per il Giornalismo e la Critica d’Arte il Premio Cortina nel 1994, il Premio Saint Vincent nel 1995,il Premio Bormio nel 1996 , il Premio Milano nel 1998,e il Premio delle Arti Premio della Cultura nel 2000, di cui è presidente di giuria dal 2001.