Hoc è il nome che è stato scelto per questa mostra di arte contemporanea, alla sua prima edizione, come portatore di diversi significati ma anche di nessuno: “hoc” in latino è “questo”, “a ciò”, “con ciò”, difficilmente traducibile se privato della frase e del suo contesto di riferimento.
Hoc, avverbio latino, come richiamo alle origini della nostra lingua e della nostra cultura proprio nella prospettiva di una rielaborazione e di un superamento delle stesse, portatore, invece, di un nuovo linguaggio a noi contemporaneo.
Il nome che presta il titolo alla collettiva di questi sei giovani artisti ci è sembrato quindi appropriato per rilevare con urgenza il prevalere di espressioni caratterizzate da singolarità, come elaborazioni di linguaggio, non ossequienti a percorsi già battuti o programmi di tendenza.
La scelta della location (il bar-enoteca “Il Giardino Segreto”), deputata ad ospitare la prima edizione di Hoc, non è stata solamente dettata dal motivo che vede tra il mondo dell’arte e quello del vino, o quello enogastronomico in generale, un felice connubio, il piacere di una commistione di sensazioni ed emozioni che ci appartengono.
Quello che Hoc vuole essere, sperando tutti noi ci riesca, è una reale collaborazione tra gli artisti e il territorio, un dialogo vivo tra l’arte e la società: quello che infatti lega questi sei artisti (Annalisa Piergallini, Fabio Zazzetti, Stefano Giaroni, Vincenzo Lopardo con la pittura e Giuseppina Pica e Ivana Spinelli rispettivamente con l’installazione e il video) della prima edizione di Hoc, non è la condivisione di un tema o di una poetica comune ma è la grandezza e l’identità propria dell’arte contemporanea, quella delle diversità e delle alternative di cui il suo contesto è intessuto, a risposta attiva alle diverse e alle alternative domande del proprio tempo.