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Immaginando la fluidità della permanenza (uno scambio tra un artista del 21° secolo e un edificio del 17° secolo)
Installazioni site-specific di Alice Sheppard Fidler generate in parte da materiali locali e trovati collegati all’edificio di 600 e in parte installerà lavori che viaggiano da un luogo a un altro, alla ricerca di significati e narrazioni alterati inerenti a nuovi contesti.
Comunicato stampa
Segnala l'evento
Siamo lieti di comunicarvi la residenza di un mese e mostra personale di
A l i c e S h e p p a r d F i d l e r
Immaginando la fluidità della permanenza
(uno scambio tra un artista del 21° secolo e un edificio del 17° secolo)
A cura di L. Mikelle Standbridge
Casa Regis - Center For Culture And Contemporary Art
18 aprile - 30 maggio 2022
____
Vernissage: Pasqua - 17 aprile (dalle ore 15 alle 18) con degustazione dei vini bio di Lorenzo Rovero. Si prega prenotare.
Apertura: Pasquetta, 18 aprile (dalle ore 15 alle 18). Si prega prenotare.
Altri giorni su appuntamento, visite di gruppo di sabato.
E' necessario prenotare a: infocasaregis@gmail.com o
tel. 333 1995 123
Seguiamo la regola attuale per green pass
___
In preparazione alla mostra personale di Alice Sheppard Fidler a Casa Regis - Centro per la Cultura e l'Arte Contemporanea, l'artista farà prima una residenza di un mese. In parte produrrà installazioni site-specific generate da materiali locali e trovati collegati all'edificio. In parte installerà lavori che viaggiano da un luogo a un altro, alla ricerca di significati e narrazioni alterati inerenti a nuovi contesti.
Un tema centrale in tutto il suo lavoro è l'architettura come metafora di una presenza duratura, che cambia sotto il tempo e la pressione. Non dissimile dagli altri edifici in cui Alice ha lavorato, Casa Regis era un tempo casa di un nobile, poi convento di suore, poi luogo di abbandono, e adesso sede di artisti.
Scivolando nell'area tra il disuso e il riuso di un edificio, l'artista mette in luce l'esperienza umana. Alice individua una cosa rigida, sia essa concettuale (una regola, una legge, un codice sociale, un'idea) o fisica (una struttura, una superficie dura, un muro) e poi inizia a lavorare sullo spazio morbido che gira intorno e sopra la rigidità, come pelle sopra le ossa. I suoi spazi morbidi sono spesso materializzati sotto forma di stoffa o sottolineati dal movimento e dalla presenza del corpo umano. Collabora anche con artisti del suono o ballerini di improvvisazione per esplorare i blocchi o le aperture disponibili nello spazio prima di concludere le sue opere.
Le strutture permanenti sono "i pilastri della società" e il lavoro di Alice descrive un pensieroso intreccio di obbligo, aspettativa, conformità, lotta e resistenza.
Tuttavia, questi concetti sono significativi nella misura in cui ascolti per prima la sua ode ai materiali. I mattoni, il velluto, la sabbia, i secchi in acciaio zincato...l'ironia delle superfici e la collocazione inquieta degli elementi, ecco come l'opera esprime contenuti. Potremmo anche prendere in prestito un pensiero da "Against Interpretation" di Susan Sontag, dove avverte che l'eccessiva intellettualizzazione e interpretazione è "a scapito dell'energia e della capacità sensuale". L'idea è di sperimentare più immediatamente ciò che abbiamo di fronte. Uno spettatore deve veramente sentire e sentire la pressione, l'umanità, il punto interrogativo nell'opera. La reazione viscerale genera ma allo stesso tempo prevale sul concetto ed è proprio questo sviluppo e negazione che rende l'opera profonda.
L. Mikelle Standbridge
A l i c e S h e p p a r d F i d l e r
Immaginando la fluidità della permanenza
(uno scambio tra un artista del 21° secolo e un edificio del 17° secolo)
A cura di L. Mikelle Standbridge
Casa Regis - Center For Culture And Contemporary Art
18 aprile - 30 maggio 2022
____
Vernissage: Pasqua - 17 aprile (dalle ore 15 alle 18) con degustazione dei vini bio di Lorenzo Rovero. Si prega prenotare.
Apertura: Pasquetta, 18 aprile (dalle ore 15 alle 18). Si prega prenotare.
Altri giorni su appuntamento, visite di gruppo di sabato.
E' necessario prenotare a: infocasaregis@gmail.com o
tel. 333 1995 123
Seguiamo la regola attuale per green pass
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In preparazione alla mostra personale di Alice Sheppard Fidler a Casa Regis - Centro per la Cultura e l'Arte Contemporanea, l'artista farà prima una residenza di un mese. In parte produrrà installazioni site-specific generate da materiali locali e trovati collegati all'edificio. In parte installerà lavori che viaggiano da un luogo a un altro, alla ricerca di significati e narrazioni alterati inerenti a nuovi contesti.
Un tema centrale in tutto il suo lavoro è l'architettura come metafora di una presenza duratura, che cambia sotto il tempo e la pressione. Non dissimile dagli altri edifici in cui Alice ha lavorato, Casa Regis era un tempo casa di un nobile, poi convento di suore, poi luogo di abbandono, e adesso sede di artisti.
Scivolando nell'area tra il disuso e il riuso di un edificio, l'artista mette in luce l'esperienza umana. Alice individua una cosa rigida, sia essa concettuale (una regola, una legge, un codice sociale, un'idea) o fisica (una struttura, una superficie dura, un muro) e poi inizia a lavorare sullo spazio morbido che gira intorno e sopra la rigidità, come pelle sopra le ossa. I suoi spazi morbidi sono spesso materializzati sotto forma di stoffa o sottolineati dal movimento e dalla presenza del corpo umano. Collabora anche con artisti del suono o ballerini di improvvisazione per esplorare i blocchi o le aperture disponibili nello spazio prima di concludere le sue opere.
Le strutture permanenti sono "i pilastri della società" e il lavoro di Alice descrive un pensieroso intreccio di obbligo, aspettativa, conformità, lotta e resistenza.
Tuttavia, questi concetti sono significativi nella misura in cui ascolti per prima la sua ode ai materiali. I mattoni, il velluto, la sabbia, i secchi in acciaio zincato...l'ironia delle superfici e la collocazione inquieta degli elementi, ecco come l'opera esprime contenuti. Potremmo anche prendere in prestito un pensiero da "Against Interpretation" di Susan Sontag, dove avverte che l'eccessiva intellettualizzazione e interpretazione è "a scapito dell'energia e della capacità sensuale". L'idea è di sperimentare più immediatamente ciò che abbiamo di fronte. Uno spettatore deve veramente sentire e sentire la pressione, l'umanità, il punto interrogativo nell'opera. La reazione viscerale genera ma allo stesso tempo prevale sul concetto ed è proprio questo sviluppo e negazione che rende l'opera profonda.
L. Mikelle Standbridge
17
aprile 2022
Immaginando la fluidità della permanenza (uno scambio tra un artista del 21° secolo e un edificio del 17° secolo)
Dal 17 aprile al 29 maggio 2022
arte contemporanea
Location
Casa Regis – Center For Culture and Contemporary Art
Mosso Santa Maria, Frazione Marchetto, 18, (BI)
Mosso Santa Maria, Frazione Marchetto, 18, (BI)
Orario di apertura
su appuntamento
Vernissage
17 Aprile 2022, dalle ore 15 alle ore 18, su invito
Sito web
Autore
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Autore testo critico
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