Isole in arte, sardegna e sicilia. assieme, e non succede spesso, nelle opere di otto giovani artisti in mostra a cagliari tra le bianche torri del castello di san michele. luogo antico, dalla ruvida bellezza, in un’architettura che conserva un’impronta militare e difensiva. su i suoi bastioni spuntano cespugli profumati, dalle sue feritoie si vede il mare ed è l’arte contemporanea ad occupare oggi le sue ripide sale, tra le cisterne e gli arsenali scavati in un colle di calcare.

alessandra menesini

la Fondazione Bartoli-Felter si è assunta un ambizioso, duplice compito: gettare un ponte fra le due isole, e fra queste e il mondo. Lo strumento - le creazioni più recenti e originali della ricerca estetica, del linguaggio visuale – è ideale: da sempre, l’arte scavalca tutti i confini, anche più impervi, e – con la Rete – oggi annulla non solo i limiti di spazio, ma anche il tempo. Con questa magica mediazione, Sardegna e Sicilia - le isole – possono
legittimamente aspirare a proporsi al mondo e, allo stesso tempo, a ospitarlo, a comprenderlo.

rosa anna musumeci


FONDAZIONE PERL’ARTE BARTOLI-FELTER CAGLIARI

insulae | creative | turbulences

artisti invitati
rosario antoci | davide bramante | annalisa furnari | greta frau | gavino ganau | Loredana longo | giuliana lo porto | enzo rovella |


fondazione per l’arte bartoli-felter

La fondazione per l’arte Bartoli Felter, nasce dalla passione di due collezionisti e dei loro amici, con l’intento di promuovere giovani talenti e le espressioni artistiche sperimentali più all’avanguardia. Privilegiando la Sardegna, ma senza trascurare altre regioni italiane ed altri paesi, le esperienze tecniche e tecnologiche, come la ricerca concettuale, verranno censite e selezionate in base a rigorosi criteri di originalità di ideazione e capacità professionale di realizzazione. Pittura, scultura, video, fotografia, installazioni e performances, saranno di volta in volta
coordinate in apposite rassegne e presentate in funzione dello sviluppo culturale contemporaneo del territorio. All’allestimento di ogni mostra, in spazi pubblici o privati, in architetture antiche o moderne, al chiuso o
en plein air, concorreranno, in sinergia, istituzioni pubbliche, enti e gruppi privati.

La Fondazione metterà a disposizione la sua collezione permanente, e, in particolare, le opere contemporanee di più recente acquisizione, per contribuire alla valorizzazione di luoghi pubblici del territorio. Come promotore degli eventi più marcatamente creativi, permetterà il confronto di esperienze che, seppure originate in ambienti diversi e talvolta geograficamente remoti, siano accomunate dall’interesse per inedite forme, tecniche e strumenti estetici. In questa logica, agli artisti saranno offerte occasioni e sostegno per sviluppare la loro formazione attraverso soggiorni presso le comunità nazionali e internazionali più significative; da queste esperienze, ci si aspettano ricadute virtuose culturali, professionali ed emozionali sul tessuto sociale locale; e l’incoraggiamento del collezionismo-che l’attivazione dell’interesse del pubblico conseguirà-è l’obiettivo finale dal quale trarre nuove energie e nuove risorse per alimentare una sempre più radicata e diffusa sensibilità ai valori dell’esperienza artistica.
Data la complessità del compito, e i suoi alti contenuti umani e sociali, la Fondazione inviterà a collaborare, e accetterà le offerte di collaborazione di tutti gli operatori istituzionali qualificati disponibili sul territorio; e si avvarrà, inoltre, della consulenza di prestigiosi critici, curatori, esperti, galleristi, personalità accademiche, per dar corpo al difficile, ma esaltante, bene collettivo della verità e della bellezza.