Accanto alle opere di Agnetti saranno presenti in mostra opere di Tomaso Binga, Antonio Calderara, Enrico Castellani, Marcel Duchamp, Piero Manzoni, Fausto Melotti, Eva Sørensen: alcuni tra gli artisti ai quali l’autore ha dedicato una serie di “interventi critici” che, scrive la curatrice del volume, hanno generato una “sorta di rispecchiamento creativo”. Questi “interventi spontanei per alcuni amici”, come li ha definiti l’artista, rivelano la profonda sintonia intellettuale e creativa che ha legato l’autore al lavoro di quegli artisti i quali, in un significativo momento storico culturale compreso tra la fine degli anni cinquanta e settanta, condividevano una nuova aspirazione e visione sull’arte. Vincenzo Agnetti ha sempre impiegato la scrittura non solo per analizzare le opere dei suoi amici, ma anche come strumento per esprimere e approfondire i cardini della propria ricerca artistica, in un processo di scambio e riflessione reciproca.
Come viene sottolineato nell’introduzione, gli scritti di Agnetti sfuggono a qualsiasi etichetta univoca, inserendosi nel contesto delle sperimentazioni concettuali dove la riflessione teorica si invera nella pratica artistica. La parola diventa così presenza perpetua nell’opera, sottopone a processi di sintesi e trasformazione che la rendono elemento generativo e non mero dato stilistico.
Questa raccolta - in cui Agnetti esplora temi fondamentali come la demistificazione dei linguaggi artistici, l’autonomia del segno, la relazione tra teoria e pratica e la necessità di superare le tradizionali categorizzazioni artistiche - mette in luce la circolarità del suo operare, dove la parola e l’opera si fondono in un dialogo continuo.