Mostre personali e progetti espositivi corali: Lecce si trasforma così in una galleria d’arte diffusa,

tra spazi pubblici (Castello Carlo V, MUST, Ex Convento dei Teatini, Palazzo Vernazza

Castromediano, e chiesa di San Giovanni di Dio) e realtà private che hanno deciso di aderire con

loro progetti a questo grande evento che valorizza la creatività artistica del territorio.

In occasione di Lecce 2015 – capitale italiana della cultura, il Comune di Lecce propone pertanto un

percorso nomade, una ricognizione che considera la ricerca di artisti di diverse generazioni, che

operano con diversi linguaggi: dalla pittura alla scultura, dall’installazione alla fotografia.

L’attenzione verso gli artisti del territorio (alcuni residenti da tempo altrove) rientra nella volontà di

valorizzare il capitale umano di Lecce e dell’intero Salento. Contestualmente il MUST si apre a una

collaborazione con la galleria civica di Modena: nel museo storico di Lecce sarà infatti esposta

un’importante collezione di fotografia contemporanea.

Tutte le mostre saranno visitabili gratuitamente.

- CASTELLO CARLO V / mostre visitabili tutti i giorni dalle 16 alle 19.30 – sabato e domenica

dalle 10 alle 13 e dalle 16 alle 19.30

Sotterranei

La materia e la forma

Fernando De Filippi/Rosamaria Francavilla/Marcello Gennari/Giovanni Gravante/Sandro

Greco/Corrado Lorenzo/Armando Marrocco/Mario Pellegrino/Antonio Pezzuto/Salvatore

Sava/Giovanni Scupola/Salvatore Spedicato/Cosimo Damiano Tondo/Giuseppe Zilli

a cura di Toti Carpentieri

Quattordici presenze ed altrettante installazioni site-specific nella suggestione dei sotterranei del

Castello di Carlo V a Lecce, per una riflessione sui protagonisti viventi della scultura salentina



della seconda metà del XX secolo, sulla loro capacità di muoversi all’interno della molteplice

materialità e delle forme che da essa vengono generate. Rivendicando, per molti di loro, la

capacità di aver individuato in anticipo soluzioni poi divenute riconosciute modalità espressive di

respiro nazionale ed internazionale. Come ben testimoniano le opere in mostra.

Secondo piano

Fernando De Filippi. Gli anni Settanta

a cura di Lorenzo Madaro

Oltre trenta opere rivelano predilezioni e orientamenti della ricerca di Fernando De Filippi (Lecce,

1940; vive e lavora a Milano) in un decennio molto intenso per la sua indagine e per l’arte italiana,

tra sguardi verso Cuba e osservazioni ravvicinate della mitologia sociale e politica di quegli anni.

- MUST – Museo storico della città di Lecce // visitabile dal martedì alla domenica dalle 12 alle

19.

Fotografie dalla collezione della Galleria civica di Modena, un allestimento di circa 90 opere dalla

Raccolta della Fotografia della Galleria civica di Modena, a cura di Daniele De Luigi e Marco

Pierini, dedicato all'immaginario cinematografico. Dopo essere stata presentata con grande

successo a Palazzo Santa Margherita a Modena, dal 7 febbraio al 7 giugno scorso, la mostra trova

oggi una nuova occasione di visibilità. Per l'occasione, inoltre, sarà pubblicato un catalogo,

bilingue, prodotto dal Must in collaborazione con la Galleria civica di Modena con testi Daniele De

Luigi e Marco Peirini e la riproduzione di tutte le opere esposte.

Palazzo Vernazza Castromediano

ICONICA/ANICONICA // visitabile tutti i giorni dalle 16 alle 19.30 – sabato e domenica dalle 10

alle 13 e dalle 16 alle 19.30.

Marcello Malandugno/Romano Sambati

a cura di Toti Carpentieri

Un confronto, oltre che un dialogo, tra due protagonisti della pittura salentina della seconda metà

del XX secolo. Da una parte l’attenzione al paesaggio e alla figura femminile di Marcello

Malandugno, dall’altra l’introspezione di Romano Sambati tra emergenze sociali e riflessioni

filosofiche. Nella ricerca di impreviste ed inimmaginabili sintonie.

Her // visitabile tutti i giorni dalle 16 alle 19.30 – sabato e domenica dalle 10 alle 13 e dalle 16 alle

19.30

a cura di Lorenzo Madaro

Artiste: Loredana Cascione, Valentina D’Andrea, Luisa Elia, Annalisa Macagnino, Anna Maria

Massari, Alessia Rollo.



Esistono delle peculiarità del fare arte al femminile, lontano dagli stereotipi? Questa mostra corale

intende riflettere attorno alla dimensione domestica – e quindi privata – del fare arte, tra artiste

ormai consolidate nel panorama territoriale,e non solo, e giovani esordienti. In mostra dipinti,

sculture, installazioni e fotografie, all’insegna di uno spirito multimediale e plurale.

Chiesa di San Giovanni di Dio

Raffaele Quida. Senza titolo per SGD // visitabile tutti i giorni dalle 16 alle 19.30 – sabato e

domenica dalle 10 alle 13 e dalle 16 alle 19.30. Fino al 6 dicembre.

Installazione site-specific

L’artista si confronta con la dimensione del sacro attraverso il recupero di frammenti di vecchi

lampadari, quasi un’archeologia del presente che trasforma la percezione del suggestivo spazio

della chiesa.

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