Sono scampoli di fantasia suggellati nell’oro che imprigiona riflessi, ampie campiture che si contaminano cogliendo l’esplosione dell’immagine dal profondo dell’io: le tele di Ghignone raccolgono non forme, ma macchie, dissonanze, fratture, tratti che si inseguono senza mai sfiorarsi, amara metafora del vivere. È un fitto incrociarsi di trame, sullo sfondo di uno spazio tonale, dove la materia pittorica stessa tende a dissolvere i contorni in un agglutinarsi indistinto di colori. È creazione negativa, furia silenziosa tesa alla distruzione dell’esistente, ma anche atto liberatorio, evocativo di vacui simulacri incorporei di caduche speranze inespresse.
Personaggi attoniti di fronte agli interrogativi di una generazione, i quadri di Ghignone non hanno risposte, ma fremono e stridono sotto il carico di un’interiorizzazione esasperata, che non necessita di conferme, perché trova pace solo nel breve passaggio tra l’assenza e l’essenza. In essi è l’alfa e l’omega, la genesi e l’apocalisse, la scintilla vitale che permea ogni sospiro e, sfuggendo all’ingannevole bagliore della superficie, si addentra nelle profondità dell’animo travagliato, cogliendo quell’ultimo ineffabile splendore che ancora sopravvive alle brume del tempo.

Emanuela Dho