Specializzata nell’opera grafica e nei documenti sull’arte del XX secolo, la Galerie Bordas è da anni impegnata nella promozione di artisti che hanno saputo interpretare in maniera inedita le tecniche di stampa. La significativa selezione che verrà presentata comprenderà, accanto alle litografie e alle incisioni di Alechinsky, anche documenti - cataloghi e riviste dagli anni cinquanta ad oggi - e libri di autori come Dotremont, Cioran, Kenan, illustrati dall’artista.
Le mostre organizzate dalla Galerie Bordas nel corso degli ultimi anni - tra cui numerose personali dedicate ad artisti come Michaux, Picasso, Braque, Music, Ensor, Dubuffet, Brown – sono caratterizzate da un elemento di ricerca esplicito: il tentativo di individuare quegli artisti che con più rigore hanno affrontato le tecniche incisorie e che, accogliendo nel proprio lavoro le libertà espressive offerte dalla tecnica, abbiano saputo rinnovarne i principi. La mostra dedicata ad Alechinsky aggiungerà un importante tassello a questa ricerca nel presentare l’opera e la vitalità di un artista che a tutt’oggi rende attuale e innovativa la pratica delle tecniche d’incisione.
Il lavoro di Alechinsky si definisce attraverso svariate immagini: vulcano o flacone d’inchiostra, arabesco, fiume o serpente, maschera o ritratto, ruota, spirale o labirinto.
Piacere del segno in movimento, del gioco di parole, degli emblemi, o ancora, piacere di un nuovo enigma.
Alechinsky ritorna a Venezia in occasione di questa personale aggiungendo un’altra tappa al suo itinerario veneziano che comprende le documentatissime mostre di Marinotti a Palazzo Grassi Vitalità nell’arte (1959), Visione colore (1963) e Campo vitale (1967, anno in cui viene pubblicato dall’editore Il Cavallino di Cardazzo anche il piccolo e prezioso libro Minutes) e le importanti presenze alla Biennale nel 1960 e nel 1972, accanto all’amico Dotremont.