Il progetto nasce specificamente per le sale del Museo Diocesano di Brescia, ma vede

la collaborazione anche della Collezione Paolo VI di Concesio, che ospiterà nel proprio

spazio espositivo, per tutta la durata della mostra, un’opera di Raul Gabriel, il dittico

“Weight of light” (2014, resine, bitume e acrilico su polistirene, 200 x 100 x 1 cm), pensato

come omaggio alla figura di Papa Montini in occasione della sua beatificazione.

Questi nuovi dipinti di Raul Gabriel utilizzano come insolito e originale supporto il

polistirolo, su cui l’artista interviene con segni e tracce lasciate dal colore (perlopiù nero)

e dalle resine. Ne scaturisce un vero e proprio viaggio nell’interiorità, duro ed essenziale,

che suscita domande e testimonia un rovello spirituale, una ricerca di senso e verità. È

la sfida della modernità: comunicare un messaggio sempre valido con forme e modalità

pienamente calate nel presente.

Il linguaggio impiegato è in equilibrio costante tra figurazione e non-figurazione, fra segno

e materia, e ambisce alla paradossale manifestazione di una presenza che all’apparenza

si nega, ma in realtà, mentre sembra negarsi, si rivela.

La corporeità vivente dell’incarnazione, la rivelazione dell’incontro, della forza che cambia

e trasforma: questo il nucleo del messaggio che l’artista intende condensare nelle sue

opere.

Come afferma Raul Gabriel, «il corpo è imprendibile, sempre in processo; non è semplice

trovare il modo di trasmettere l’idea di corporeità vitale, renderla incontrabile. Non credo

vi sia una formula stilistica. A differenza che in altre epoche, sappiamo che la corporeità

non coincide necessariamente con la figura o la non-figura. Il punto è comunicare una

forza interna che palpita, inserire nel dipinto un fremito: e questa è un’operazione che

non dipende dalla rassomiglianza delle linee, dei segni e delle materie con un elemento

riconoscibile, bensì dalla capacità di trasferire la vibrazione vitale nel gesto e nella forma».

La mostra è curata da Paolo Bolpagni, che così commenta il lavoro artistico di Raul

Gabriel: «costanti in lui sono l’interrogativo sul senso del ‘fare’ e l’aspirazione a ‘dire’, ad

affermare una visione, un contenuto, meditando sul significato di sé e di ciò che si crea.

Una produzione, la sua, che rivela un’operatività magmatica, di chi vuole sporcarsi le

mani, e non si vergogna di commuoversi, di arrabbiarsi, d’infervorarsi. La scelta, come

supporto per la materia cromatica, del polistirolo, nudo e duro nella sua artificiale verità

scabra, è conseguente a tale impostazione di fondo, e concorre a perseguire quella

“mistica della corporeità” e quel “rimando all’oltre” che costituiscono i tratti caratterizzanti

della ricerca di Raul Gabriel».

Raul Gabriel è nato in un sobborgo di Buenos Aires nel 1966. Arriva in Italia molto

giovane. Dopo un periodo dedicato alla sperimentazione in musica, e un lungo viaggio a

Santa Fé di Bogotà, alla fine del 1998 le arti visive diventano il fulcro della sua ricerca, e

lo portano prima a Milano, quindi a Londra, dove in pochi anni realizza molte mostre in

gallerie private e spazi pubblici, delineando un percorso che, avendo come nucleo centrale

i temi del corpo, della spiritualità, dell’identità biologica della realtà e dei suoi processi di

mutazione, si declina in varie e differenti strutture estetiche e forme artistiche, dalla pittura

al video, dall’installazione all’architettura.