Il regista Michelangelo Antonioni è certamente uno degli autori che ha più interessato il lavoro dei fotografi. Con “Il deserto rosso” del 1964, il suo primo film a colori, ambientato nell’area industriale di Ravenna, sono affrontate tematiche che saranno centrali per la fotografia americana ed europea nei decenni a seguire.
La figura di Antonioni, il suo interesse per la fotografia e l’influenza che ha avuto sulla cultura visiva contemporanea, è stato oggetto di numerose iniziative, fra le quali la recente mostra dedicata a “Blow-Up. Antonioni’s classic film and photography” in tour in Europa nel 2014 e 2015. Un’ampia riflessione tra la fotografia americana della prima metà degli anni Settanta e il cinema di Antonioni, così come quello di J.L.Godard, è stata prodotta in occasione della riedizione e del tour in Europa della celebre mostra “New Topographics” fra il 2011 e il 2012.
In occasione del 50° della realizzazione di “Il deserto rosso”, Linea di Confine per la Fotografia Contemporanea ha indetto nel 2014 una Call for Artists aperta a tutti i fotografi per la realizzazione e la produzione di progetti a carattere visuale sulle tematiche del film. A fine 2015 gli autori selezionati sono stati otto su 47 partecipanti, a cui si sono aggiunti autori italiani per i quali il film “Il deserto rosso” è stato un punto di riferimento per la loro ricerca, come Guido Guidi, William Guerrieri, Sabrina Ragucci con lo scrittore Giorgio Falco e l’artista concettuale Franco Vaccari.
Contestualmente a tale percorso di ricerca gli studenti della Hochschule für Grafik und Buchkunst di Lipsia, accompagnati dai fotografi Joachim Brohm, Valentina Seidel e Anna Voswinckel, hanno realizzato una serie di lavori durante uno stage residenziale a Ravenna nel 2015 e a Lipsia durante l’attività accademica.
Linea di Confine, in collaborazione con la Hochschule für Grafik und Buchkunst di Lipsia (D) e il Die Photograpische Sammlung / SK Stiftung Kultur di Colonia (D), presenta all’ospitale di Rubiera, il 22 Ottobre, i lavori di 30 fotografi ed artisti italiani e tedeschi, fra i quali sequenze fotografiche, brevi filmati ed installazioni audio visive, realizzati sulle tematiche del film, in un confronto sia artistico che generazionale che forse per la prima volta è compiuto a livello europeo nell’ambito della fotografia contemporanea.