Si  inaugura  sabato  10 maggio  alle ore 17.30  presso  lo Spazio  Eventi  del Centro  Incontri

Comunale  di via Regina  Margherita  28, nell'affascinante  contesto  del borgo  carloalbertino  di

Pollenzo,  frazione  di  Bra,  la  mostra  “Renato  Guttuso  e  l'autobiografia”,  un  intenso  percorso

culturale  attraverso  alcune  opere  realizzate  dal  Maestro  siciliano  nel  pieno  della  sua  maturità

artistica. L'esposizione, organizzata dall'Associazione Turistica Proloco La Torre di Pollenzo, con

la  collaborazione  di  Studio  13  e  Culturando  insieme,  ha  il  patrocinio  di  Regione  Piemonte,

Provincia di Cuneo, Club Unesco ed è curata da Cinzia Tesio e Rino Tacchella. 

In mostra due distinti gruppi di lavori. Il primo comprende dipinti che fanno parte del ciclo della

“Autobiografia”, realizzato nel 1966. Con questo ciclo, l'artista compie una perosnale rilettura e

propone  una  reinterpretazione  degli  eventi  storici  e  culturali  accaduti  in  Italia  negli  anni  del

secondo  conflitto  mondiale  e  della  Resistenza  partigiana,  a  cui  ha  partecipato  attivamente  in

prima persona. Nello stesso tempo con questi lavori Guttuso esplicita e dimostra in modo chiaro il

suo impegno sociale e la sua passione politica.

Il secondo gruppo di opere in mostra è dedicato al nudo femminile, un tema caro al Maestro a cui

ha consacrato un numero infinito di opere su carta e su tela. Attraverso l'opera di Guttuso, una

pittura realista  che  non  disdegnava  i riferimenti  ai  grandi  maestri  della  storia  dell’arte  antica  e

moderna,  la  figura  femminile  è  ritratta  in  vari  momenti  della  giornata  e  in  vari  atteggiamenti

esistenziali.  Molti  sono  i  nudi  in  cui  la  prorompente  sensualità  delle  “sue  donne”  esprime  un

costante inno alle compagne di vita, alle modelle note e anonime; visioni dalle quali si evince la

sua profonda capacità di scrutare, scavare e svelare, senza malizia, i segreti dei corpi offerti alla

contemplazione.

Guttuso, nelle parole della curatrice della mostra Cinzia Tesio, «è un pittore che, nonostante viva

in  un  lasso  di  tempo  fitto  di  mutamenti  sociali  e  culturali,  e  nonostante  li  viva  tutti  da  assoluto

protagonista,  non  cambia  il  proprio  stile  figurativo.  Rimane  in  fondo  sempre  il  pittore  illuminato

dalla  sua  rigogliosa  e  stellante  Sicilia.  La  sua  umanità  è  dipinta  sempre  con  un  tortuoso

plasticismo.  Nella  forma  umana,  nervosa  e  tesa,  ma  sempre riconoscibile,  e  che  lui  concentra

nella tela, c'è già tutto il dolore del mondo».

Renato Guttuso

Da Bagheria, 1912, a Roma, 1987. In questo arco di tempo si svolge la parabola esistenziale e artistica di

Renato Guttuso. Nasce a Bagheria, in Sicilia, nel 1912 (lo stesso anno di Aligi Sassu). Negli anni di Liceo

frequenta lo studio del pittore Pippo Rizzo e nel 1928 a soli 16 anni esordisce con un suo lavoro alla Mostra

Sindacale Siciliana. Nel 1931, dopo il trasferimento a Roma, espone per la prima volta le sue opere alla

celebrata Quadriennale Nazionale romana.

La sua esistenza vira da un'ipotetica laurea in legge alla carriera di pittore. Dai primi quadri raffiguranti i suoi

contadini siciliani e compaesani, sino al celebre "Fuga dall'Etna" del 1937, o all'altrettanto celebre

“Vuccirria”, il mercato popolare di Palermo.  Fin dalle prime opere il pittore insegue un'esecuzione

prettamente figurativa a cui fanno da corposo contraltare contenutistico, temi ancorati al mondo contadino,

rurale, popolare: temi sociali o soggetti dichiaratamente politici.

Poi giunge a Roma e forma un gruppo con i pittori Birolli, Fontana e Persico. Nel 1938 allestisce la prima

mostra personale alla galleria romana della Cometa e nel 1942 al Premio Bergamo con “Crocefissione”, un

dipinto dai colori espressionisti e violenti, che suscita violente polemiche.

Scoppia la seconda guerra mondiale e l'artista dipinge una serie di quadri dal titolo "Gott mit Uns", "Dio è

con noi", motto inciso sulle fibbie dei soldati tedeschi. La sue verve di polemista affiora di prepotenza.

Guttuso non tradirà mai la sua personale "campagna di idee", che raggiungerà l'acme con "I funerali di

Togliatti".

Nel dopoguerra segue stilisticamente il primo periodo di Pablo Picasso, quello cosiddetto "Blu". Nel 1946

fonda con Birolli, Vedova, Morlotti, Turcato il Fronte Nuovo delle Arti. Nel 1968 esegue quadri che riflettono

la situazione europea e francese. Si reca a Parigi dove ritrae i giovani nelle prime marce di protesta in

quello che diverrà nel tempo il leggendario "maggio francese". Dal 1969 vive stabilmente a Roma, nella

leggendaria via Margutta, la strada dei pittori,  la strada frequentata da Marta Marzotto, la splendida

contessa ex mondina e modella di molti suoi dipinti di quegli anni. E' il periodo – per così dire  intimo

dell'artista che si propone da ora con una serie di quadri prettamente autobiografici realizzati con grande

interesse alle tematiche sociali avvalendosi di una pittura realista in cui inizialmente si avvertono riferimenti

picassiani presenti nella “Cucitrice” esposta in questa occasione.

È considerato uno degli artisti più importanti del Novecento italiano: a lui la Biennale di Venezia dedica nel

1952 e nel 1982  due importanti e complete mostre personali.