Richard Nonas riveste una posizione unica e originale nell'ambito della scultura, attraverso la sua profonda comprensione dello spazio come costrutto sia fisico che psicologico. La sua transizione, avvenuta alla fine degli anni Sessanta, dall'antropologia all'arte, si è rivelata cruciale per il suo sviluppo artistico, determinando un approccio del tutto singolare alla scultura, che trascendeva le mere preoccupazioni formali.

«L’antropologia mi ha instillato il dubbio - per usare le parole di Nonas stesso - dubbio verso ciò che è più ovvio, dubbio verso ciò che è più piacevole, dubbio verso ciò che è più egoisticamente utile, dubbio verso ciò che è oscuro e difficile, dubbio verso ciò che è doloroso, distruttivo o inutile. Il dubbio che intendo è quello verso qualsiasi cosa. L’antropologia mi ha fatto il dono del dubbio continuo. Ma la scultura mi ha obbligato a usarlo».

Tra i primi artisti post-minimalisti, lavorando principalmente con forme semplici e materiali grezzi come legno, acciaio e pietra, Nonas ha creato opere che attivano lo spazio attraverso interventi sottili e collocazioni precise. Le sue sculture, spesso disposte in configurazioni lineari o forme geometriche essenziali, emergono da una profonda indagine su come gli oggetti possano trasformare la nostra percezione ed esperienza di un luogo.

Nonas ha costantemente sfidato il confine tra oggetto e ambiente, creando quelli che lui definiva "luoghi caricati", aree in cui la relazione tra osservatore, oggetto e contesto diventa intensificata e dinamicamente instabile. Attraverso gesti apparentemente semplici, come il posizionamento di blocchi d'acciaio, la disposizione di fogli di ardesia o di legni intagliati, Nonas altera il peso emotivo e percettivo di uno spazio, rendendo gli spettatori consapevoli della propria presenza fisica e della relazione spaziale sia con l'opera che con il suo ambiente.

Nel pieno rispetto della visione e della ricerca portata avanti da Richard Nonas durante tutta la sua vita, questa mostra, concepita come un omaggio che riflette il suo approccio all’arte e che comprende l’ultima grande opera da lui realizzata, è allestita in modo da richiamare quanto più possibile la sensibilità dell’artista.