COMUNICATO STAMPA/INVITO
Inaugurazione Mercoledì 3 Ottobre 2018 alle ore 19.00
Bibliothè Art Gallery
Primo appuntamento della rassegna
Signum
Un'opera unica di Salvatore Provino
Pagina Cosmica
Testo di Agostino Bagnato
a cura di Francesco Gallo Mazzeo
con il coordinamento di Enzo Barchi

Signum
FrancescoGalloMazzeo

Nome è l’impronta maggiore che si possa dare ad ogni giusta, vera,

persona, per portarla fuori dalla negatività, dalla assenza,intesa

come dispersione, dissolvimento, dovuto alla mancata nascita o

alla morte, della leva vocativa capace di sollevare caos in mondo e

nel caso specifico di suscitare, la quiddità, la personalità, la spiritualità,

che sta sul verbo, senza di cui non è possibile la parola, il lievito

di un pensiero, l’innalzarsi metafisico, astrattivo, sulla folla visibile.

Un assolvimento cronologico, storico, necessario, per dare fondazione

per dare alimento ad ogni furore, che possa essere profetico, che

possa essere rituale, che possa essere poetico, che possa essere passionale,

permettendo quella generazione di idee e di forme, che possano essere

atto di nascita di invisibile che diventa visibile, di potenza che si fa atto.

Stile come cultura che è conoscenza e comprensione, come lo

sono storia e filosofia, unite insieme in una tensione asimmetrica,

a dare profondità nello stesso momento in cui s’aspira all’atto,

alla vocazione al gesto orientato, come premessa e conseguenza di

una conoscenza, che è confidenza verso l’ignoto, che continua ad

essere tale, anzi prosegue la sua distinzione in lungo e in largo,

tanto più, quanto più s’allunga un raggio di luce e il suo diametro.

Una conferma vale una lievitazione, che è una conseguenza della

vita e quindi della vitalità, che non cessa mai di dare segni, miti,

di quanto sia necessario avere radici, per innalzamento e per un

cammino, che deve diventare mappa, perché tutto ciò che è vuoto

deve sempre confrontare il noto con l’ignoto, perché poggia su entrambi

l’alternarsi di luce ed ombra, come essenzialità di ogni codice

che esige la forza tetragona dell’esegesi e la leggerezza dell’allegoria.

Poetica è affiancamento dell’effimero al sostanziale, lingua e parola,

più che mai essenziale, appartenente ad una metafisica delle conoscenze

che permette al contenitore spirituale di essere tale, diventando laboratorio

ideale e reale della fantasia, nelle sue oscillazioni sul bello che

è misura e simmetria, sul sublime che è infinitudine e ineffabilità,

ma che hanno in comune il tessuto stellare dell’armonia, che

permette al piccolo di stare col grande e allo sconfinato di colloquiare

con l’infinitesimale, in una misturazione alchemica e sapienziale.

Attualità come scorrimento, come temporalità, che per quanto

abbia virgole e punti e cronologia discontinua e non sistematica,

ha una sua propria scivolosità che fa percepire più come concettualità

che non come effettività, perché nel momento dell’accadimento non

è coscienza e quando diventa coscienza appartiene ad un passato,

appena accennato, ma ciò nonostante, inesorabile, all’imprescindibile.

Scoperta è la ribalta dell’inattesa, una illuminazione magica, altra,

nella misura temporale dell’ordinanza, originarietà di un cammino di idee

e continuità che sono coperte da polvere, da caligine, da colpe e chimere,

come le idee platoniche, vengono musicate, significate, visibilizzate,

tattilizzate, ammesse nel circolo delle virtù, che sono cardini per stare

nel mondo, da sole, nella verticalità della mistica e della leggerezza

come itineraria, nella orizzontalità, come salire montagne, andare

per stelle e incontrare se stessi in forma difforme, d’uno e di tutti.

E Pluribus unum, nel segno di una ricerca continua, di una scalare

immensa fede nell’universo, che contiene tutto e che muoviamo in

via psicologica, per aggiungerci ed affermare certezze, dell’hic et nunc,

mentre l’ignoto è in mezzo a noi, motore immobile, altro, oltre, di vita.

Nella confidenza che il tempo dei cicli stia concludendo, la rivoluzione

e alla fase di discente di Kali yuga nel segno dell’acquario e subentri

quello ascendente, verso l’intelligenza, la grazia, nel cuore del sapere.

Specchio, non significa immobilità, tutt’altro, vuol dire sguardo mobile,

magico, sulla transizione, sulla velocità di porta e trasporta, carro con

una carica di attualità, che spesso non permette una vera conoscenza,

ma una presentazione a mezzo ludico e tragico, in forma tremolante

di schemi che si affollano da tutte le parti, esaltando e deprimendo,

in forma plastica che non prevede assestamenti, perché lo spettacolo

continua, ma non è sempre lo stesso, non è più quello, uno qualsiasi.

L’unica cosa che sappiamo è appunto, che l’ignoto si espande, è grande,

sempre più grande e lo stesso concetto di perimetro diventa insignificante,

macinando teorie su teorie, metafore su metafore, annunciandoci

territorialità “assurde” energie oscure, rispetto a cui I tempi del cielo, della

volta celeste, del firmamento erano risposte a domande e non domande (…).

Enigma come universo sconosciuto che contiene imprevisti, forme e

contenuti instabili, di cui non conosciamo l’origine, né il destino,

lo vediamo solo un tratto di percorso, troppo breve per conoscerlo,

ammesso che ci convenga farlo nostro e non averlo sempre come

fascinoso orizzonte in grado di scatenare la nostra fantasia e

non farla rinchiudere in una monade, senza più porte, né finestre.

É stato oro, è stato argento, è stato bronzo, continua ad

essere ferro, anche se lo chiamiamo in modi diversi, perché tratta

sempre dello smarrimento, in un sublime che si espande, si espande

e ci lascia con sempre nuovi interrogativi, perché tutto tende a

scivolare, ma verrà un giorno, un mese, un anno, per alzare lo sguardo .

Verranno un giorno pensieri e forme, perfettamente espresse, come

la verità prima che le oscurità e le profondità la coprissero e

riprenderanno, in eterna primavera, con radici profonde di terra

e terra, fronde e fronde, fiori e fiori, imperturbabili come firmamenti.

L’esposizione resterà aperta fino al 23 Ottobre 2018
https://www.facebook.com/events/557434238009033/?active_tab=about
Orario: dal lunedì al sabato: 11.00/23.00
Info: (+39) 06 6781427

ATLAS COELESTIS di Salvatore Provino
Pagina cosmica è una delle prime opere della nuova impegnativa fase che Salvatore Provino immerge nella «geometria non euclidea». Avviata alla fine degli anni Settanta dopo l’impegno costruttivista e geometrico, il percorso si snoda magicamente partendo da questo dipinto di grandi dimensioni che rappresenta in effetti il gradino iniziale della lunga scala che ha portato il maestro di Bagheria alle vette dell’astrattismo contemporaneo. Si presenta come una carta geografica dell’universo, pagina di quell’Atlas coelestische costituisce l’archivio magico del creato, perché il cosmo non può essere ridotto a una pagina scritta, ma la pittura può presentare il cosmo sulla superficie, sia essa argilla come per gli assiro-babilonesi, papiro per gli egizi, pergamena per gli arabi, carta per i cinesi e poi per gli europei. Da qui il titolo Pagina cosmica, ovvero l’ambizione di racchiudere una sintesi dell’universo, per lo meno tentare.
E il tentativo riesce magicamente sotto il pennello del giovane Salvatore Provino che così ottiene di affrancarsi prepotentemente dalle forme passate e dalle scuole di riferimento. Questa tela è il risultato di una lunga osservazione della volta celeste, del cielo interiore dell’artista, della propria coscienza morale di uomo del XX secolo che si avvia alla conclusione. Osservando la grande tela si avverte il respiro del cosmo, il suo espandersi secondo l’intuizione scientifica di Albert Einstein che le ricerche più recenti sulla fisica quantistica hanno confermato e si ascolta il suono che promana dalle scaturigini della materia e dalle profondità dello spazio. Sicché tra stelle e galassie, comete e buchi neri, asteroidi e satelliti «ove per poco il cuor non si spaura», anche Salvatore Provino e noi con lui, proviamo il trepido brivido del «naufragar m’è dolce in questo mare».
Agostino Bagnato

BIOGRAFIA
Salvatore Provino è nato a Bagheria nel 1943.

Negli anni '60 si trasferisce a Roma seguendo le orme del suo concittadino Renato Guttuso. Agli inizi il suo lavoro è la rappresentazione del ricordo dei volti, paesaggi, della tragedia della sua terra. Partecipa alla fondazione del gruppo (Il Girasole) e porta avanti insieme al gruppo le battaglie culturali di quegli anni. Il suo lavoro attraversa varie fasi finché non trova le soluzioni attraverso le (Geometrie non euclidee). Èstato fondamentale per la sua crescita l’incontro con il matematico Lucio Lombardo Radice. Da quel momento la sua pittura non sarà più la rappresentazione, ma il bisogno di entrare nel nucleo interno delle forme della vita.

La sua sfida è quella di raccontare utilizzando gli specifici strumenti della pittura, il colore, la tela e le sue dimensioni. La luce percorre la superficie del quadro, ed è generatrice di forme solide e piene di candore. Sopra la materia frantumata dalla luce, quasi fosse un antico intonaco assalito dalle muffe e dagli ossidi, il segno si muove e si agita inquieto. Questo cammino è iniziato nel 1976 e lo vede impegnato ancora adesso. La sua vita è vissuta da pittore e per l’affermazione che è “la pittura non è morta’’ come qualcuno sentenzia. Vogliamo ricordare tra le tante esposizioni, solamente la mostra tenutasi a Pechino, nel Museo Nazionale della Storia della Cina poiché è stato il primo artista occidentale ad esporre nel più prestigioso museo cinese nel 2002.

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Progetto Signum in collaborazione con
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