Giappone XX secolo e Italia XXI secolo. Maestro di epoca Taisho e Giovanni Frangi.

Si snoda lungo un secolo di storia la mostra “Screens. Paraventi a confronto” che la

Galleria Gracis presenta dal 6 al 30 giugno (inaugurazione giovedì 5 ore 18) ponendo al

centro dell’esposizione un raffronto di culture attraverso la scelta del paravento, parte

integrante dell’arredo giapponese, e la sua elaborazione da parte di due artisti in ambiti

storico culturali geograficamente lontani e con tecniche pittoriche molto differenti.



I due paraventi a sei ante del periodo Taisho, provenienti dalla nota galleria londinese

Gregg Baker Asian Art raffiguranti un acero palmatum in estate e in autunno, sono resi su

carta di ampie dimensioni (cm. 375 x 175) mediante la tecnica dell’acquerello, in cui

sapienti tratti, talvolta lunghi e talaltra spezzati, descrivono l’andamento dei rami e la

volumetria del tronco. Le foglie sono disegnate una a una e sono colorate, in un caso con

un verde pastello intenso nell’altro con due principali tonalità di rosso bruciato. Nella

storiografia giapponese l’acero si contende la piazza d’onore con il ciliegio, essendo due

importanti simboli delle stagioni in Giappone e il tema autunnale è citato nel Manyoshu, la

più antica e famosa raccolta di poesie giapponesi “Collezione delle 10.000 foglie”.



Alle due opere antiche si contrappone il movimento sinuoso del paravento di Giovanni

Frangi lungo nove metri e composto da nove pannelli double-face realizzati con la tecnica a

olio su tela, di cui un lato è intitolato Japan e l’altro Fragile; essi si presentano come

segmenti autonomi di una composizione unitaria. I grigi, innumerevoli, sono distribuiti a

macchie, addensandosi o rarefacendosi fino al silenzioso bianco della superficie pittorica.

La lirica poesia pittorica de pisisiana si effonde nel panteistico naturalismo di Giovanni

Frangi dove, in questa opera, sembra esser raggiunto dagli echi lontani degli haiku (di

Matsuo Bashõ (probabilmente il massimo maestro giapponese di componimenti poetici).



L’allestimento induce lo spettatore a seguirlo fino a giungere frontalmente a quelli

giapponesi, in un percorso a ritroso nel tempo che consente di attingere alle origini del

manufatto per poi riscoprire, e quindi verificare, gli stimoli della fonte estremo-orientale

nel paravento interpretato secondo una sensibilità tutta occidentale dall’artista milanese.

Con Frangi, la caratteristica funzionale e decorativa del paravento, nato per moltiplicare gli

spazi interni nelle sale uniche delle case e per conferire un carattere più intimo agli

ambienti così divisi, cessa in quanto, pur mantenendo l’idea di schermo, in realtà esso

viene tradotto alla dimensione di installazione contemporanea.



Con questa mostra, che indaga la passione per una forma artistica millenaria con un

pubblico di collezionisti e appassionati sempre più ampio, la Galleria Gracis inaugura un

nuovo percorso esplorativo nel campo dell’arte contemporanea, poggiando sul solido

patrimonio di conoscenza delle arti decorative tra Otto e Novecento che da sempre ha

costituito il fulcro dell’attività di Pier Giorgio e Luca Gracis. Il dialogo e la ricerca di punti

di contatto tra settori apparentemente diversi rimangono i criteri guida della loro

esperienza internazionale.





Screens. Paraventi a confronto Galleria Gracis Ufficio Stampa

Maestro di epoca Taisho - Giovanni Frangi piazza Castello 16, Milano Maria Grazia Vernuccio

Vernissage: 5 giugno ore 18.00 tel. 02.877807 tel. 02.23163426 – cell. 335.1282864

Periodo: 6 | 30 giugno 2014 e-mail: gracis@gracis.com e-mail: mariagrazia.vernuccio@gmail.com

Orari: Lun.15-19|Mart.Ven.10-13| 15-19 www.gracis.com Francesco Gattuso

tel. 335.6786974 e-mail: gatmata@libero.it





BIOGRAFIE

Giovanni Frangi

Nasce a Milano nel 1959; vive e lavora a Milano.

Dopo essersi diplomato all’Accademia di Belle Arti di Brera, esordisce nel 1983 in una mostra alla

Rotonda della Besana a Milano Giovani pittori e scultori italiani, cui segue, nello stesso anno, la

prima personale alla Bussola di Torino. Del 1986 la mostra alla Galleria Bergamini di Milano: il

catalogo contiene un testo di Achille Bonito Oliva. Seguono numerose personali in Italia e all’estero,

in spazi pubblici e privati, tra cui si ricordano: La fuga di Renzo, nella Sala del Cenacolo a

Montecitorio (Roma, 1998); Il richiamo della foresta presso il Palazzo delle Stelline (Milano, 1999);

Nobu at Elba a Villa Panza (Varese, 2004); View-Master alla Galleria Poggiali e Forconi (Firenze,

2006); Pasadena, un ciclo di incisioni presentate nel 2008 alla Galleria d’Arte Moderna di Udine e

successivamente a Francoforte, Bolzano, Novate Milanese, Rapallo, Monza; MT2425 all’Oratorio di

San Lupo (Bergamo, 2008); La règle du jeu al Teatro India (Roma, 2010) e al Museo Diocesano

(Milano, 2011); Giardini pubblici al MART (Rovereto, 2010). Nel 2011 Straziante, meravigliosa

bellezza del creato raccoglie in undici stanze di Villa Manin (Passariano di Codroipo) una sequenza

poetica dei lavori dal 2006 al 2011 e nel 2013 inaugura Sheherazade al Museo Nazionale di San

Matteo, a Pisa.

Ha partecipato alla 54. Biennale di Venezia, nel Padiglione Italia.

Feltrinelli ha pubblicato Giovanni Frangi alle prese con la natura, raccolta dei saggi di Giovanni

Agosti dedicati al suo lavoro.





Gregg Baker - biografia

Gregg Baker è il massimo esperto europeo di arti orientali. Fin dall’età di dieci anni ha cominciato

la sua prima collezione di arte Giapponese. Nel 1982 ha visitato per la prima volta il Giappone e per

quasi tutto il 1983 ha vissuto e lavorato in Giappone prima di ritornare a Londra dove ha aperto la

sua prima galleria in Brook Street, Mayfair nel 1985. Nel corso della decade successiva riscuote un

grande successo e decide di trasferire la galleria in Kensington Church Street. Gregg rimane sempre

più affascinato dai paraventi giapponesi e considerato questo suo nodale interesse ha adattato il

nuovo spazio secondo i suoi obiettivi. La nuova galleria apre nell’estate del 2004, su due piani, in

stile moderno e con design raffinato. I paraventi sono quindi collocati assieme a sculture buddiste e

altre opere d’arte che possono essere esposte alla perfezione in tutto il loro splendore. La Galleria

ospita almeno una mostra all’anno quale partecipante della Asian Art Week di Londra, alla quale

aderisce nel 1997. Durante gli ultimi cinque anni Gregg Baker Asian Art ha partecipato alla

prestigiosa TEFAF,di Maastricht e a giugno di quest’ anno parteciperà alla Asian Art di Bruxelles.

Gregg Baker è uno dei maggiori esperti di paraventi giapponesi e ha tenuto molte conferenze

presso il British Museum, SOAS e alla Sotheby’s Institute of Art, condividendo la sua passione per

questa forma artistica con un sempre più ampio pubblico.





GALLERIA GRACIS

Dopo oltre cinquant’anni in via San Simpliciano 6, a pochi passi da Brera il cuore artistico di

Milano, la Galleria Gracis ha recentemente cambiato sede spostandosi in piazza Castello 16, di

fronte a uno dei simboli della città.

L’evolversi del gusto e delle abitudini di vita, che hanno caratterizzato questi ultimi anni, si sono

proiettati anche nel mercato dell’arte modificando regole, abitudini e “riti” . Un’istanza di novità

che Pier Giorgio e Luca Gracis hanno fatto loro al punto di operare un cambiamento radicale:

lasciare la visibilità delle vetrine per la riservatezza di uno spazio all’interno di un antico palazzo.

Dalla destra di una caratteristica corte si accede al grande ambiente che abbraccia un delizioso

giardino privato. I soffitti alti, la luce che proviene delle grandi finestre e la duttilità dello spazio

fanno si che in galleria possano convivere la quotidiana attività di ricerca, studio e consulenza con

eventi espositivi, rinnovando il percorso di mostre tematiche che prese avvio nel 1998 con “le

ceramiche di Cristopher Dresser”, anticipando di ben quattro anni l’esposizione celebrativa in

Triennale. Un modo differente di vivere l’attività di galleria antiquariale che offre l’opportunità di

rispondere alle esigenze di appassionati e collezionisti con un lavoro più personalizzato e

d’impronta internazionale che si realizza grazie all’interazione con l’attività londinese – mercato

aggiornato e vivace – seguita da Luca per alcuni giorni la settimana.