SIRONI E IL CONTEMPORANEO
«L’arte non ha bisogno di riuscire simpatica, ma esige grandezza» (Mario Sironi)
La grande pittura approda a Rimini con un omaggio al Maestro simbolo del Novecento
italiano.
Rimini - In occasione della Biennale del Disegno 2018 (a Rimini dal 28 aprile al 15
luglio) Augeo Art Space inaugura sabato 21 aprile una retrospettiva dedicata a
Mario Sironi tra i maggiori pittori italiani dello scorso secolo, fra gli iniziatori del
movimento artistico del “Novecento”.
“La sua arte è grandezza”, disse Picasso di lui "Avete un grande artista, forse il più
grande del momento e non ve ne rendete conto".
“Sono trentaquattro le opere esposte di Mario Sironi: disegni, matite, inchiostri,
tempere e tre opere monumentali, affiancate da quattordici artisti contemporanei
che hanno prescelto un'opera ciascuno cui ispirarsi per una propria
composizione.
Nasce così questa mostra che, nell'essere un omaggio a una delle voci più alte
della pittura italiana del Novecento, testimonia l'inesauribile vitalità dei grandi
artisti nel trasmettere alle più avvertite generazioni future lo slancio
all'instancabile ricerca della grande qualità stilistica, verso l'approdo alla più
sincera e perfetta espressione di sé”. Scrive il critico Gabriello Milantoni.
I contemporanei sono: Stefano Cecchini, Davide Frisoni, Luca Giovagnoli, Giovanni
Lombardini, Filippo Manfroni, Stefano Ronci e Francesco Zavatta, Angelo Borgese,
Mauro Pipani, Enrico Pambianchi, Massimo Pulini, Martinovic Svetislav Luigi Zino, Kiril
Cholakov.
SIRONI E IL CONTEMPORANEO è un progetto realizzato da Cartello Rimini, Augeo
Art Space, Angolo della Cornice in collaborazione con Galleria cinquantasei di Bologna.
Pittore, illustratore, grafico, scultore, decoratore, scenografo, tra le figure più
originali, intense e radicali del periodo; del suo lavoro la scrittrice e critica d'arte
italiana, Margherita Sarfatti (nota anche per la sua relazione con Benito Mussolini) nel
1916 dichiarò: “Un’arte di sintesi e di semplificazione estrema […]; una stilizzazione dal
vero a grandi e robuste masse squadrate d’ombra e di luce, di bianco e di nero, che
raggiunge talvolta effetti potentissimi“.
Nelle figure titaniche, nelle volumetrie maestose, negli spazi intimi o aberrati, il senso
del tragico si coniuga con quello della solennità: il grandioso e il malinconico, fusi con
spietata consapevolezza. Una maniera di celebrare l’esistenza e insieme di far
risuonare tutte le sfumature del dramma.

Augeo Art Space ospita anche tre opere monumentali di Sironi (“Figura femminile
con libro e moschetto”, “Figure e case”, “Composizione Murale”) oltre ai
numerosi disegni della collezione della galleria Cinquantasei che vanno ad
arricchire tutto il discorso pittorico. Tra i capolavori in esposizione c’è spazio per
indagare la pittura murale, genere nel quale Sironi eccelse e per cui è
principalmente ricordato dal grande pubblico: interessante in tal senso è una
macro opera di cm 262x182 “Figura femminile con libro e moschetto”, bozzetto
per il grande affresco Dux per la Casa Madre dei Mutilati di Roma.
Picasso ci aveva messo in guardia ma ci sono voluti più di cinquant’anni per
comprendere che è stato e continua a essere un grande maestro di statura europea
sempre poco considerato in Italia a causa del suo percorso artistico influenzato dalle
vicende politiche di un Paese segnato dalle trasformazioni sociali, dalla tragedia della
guerra, dal regime fascista al quale aderì.
Nel programma della mostra è prevista una conferenza dedicata a Mario Sironi (in
data da destinarsi) con la partecipazione d’importanti esponenti qualificati del
mondo dell’arte gli eredi della famiglia Sironi.
Il progetto vuole dare spazio alle scuole. Sono previste delle visite su
prenotazione la mattina per tutta la durata della mostra.