La prima vera macchina Polaroid, fin dal suo esordio sul mercato (1948-49), fece rima con “istantanea” e dettò non solo un nuovo modo di pensare la fotografia, ma anche, e soprattutto, di vivere il proprio tempo.
Il “ fare fotografia” fu percepito come un momento “democratico” di creatività ed un nuovo modo di documentare lo scorrere del tempo familiare: tutti potevano scattare senza doversi preoccupare di conoscere l’uso di diaframmi ed otturatori, né tantomeno avere a disposizione una camera oscura.
Avanguardia nell’ avvertire i venti di cambiamento, molti artisti/e percepirono immediatamente l’universo che si stava spalancando davanti a loro ed il fascino di cui si ammantava questo nuovo strumento che divenne, per alcuni, irresistibile. Fotografi della genialità di Ansel Adams (primo consulente dell’ azienda Polaroid già nel 1949), Carlo Mollino(anni ’50) Andy Warhol (anni ’60), Robert Mapplethorpe (’70), Helmut Newton, piegarono il mezzo, adattandolo alla propria sensibilità e dando vita ad un prodotto d’arte nuovo ed intrigante.

Ca’ di Fra’ propone una collettiva animata da un comune denominatore: la polaroid.
Franco Fontana, Maurizio Galimberti, N.Araki, Ken Damy, Luigi Ghirri, Y. Morimura, Toto Frima, Carlo Mollino, sono solo alcuni degli artisti presentati.
Polaroid di “classico” formato condividono la scena con i grandi formati di Joyce Tenneson (cm 60x50 - 1988),Toto Frima (cm 72x55), Evergon (cm76x244 - 1985) e di Luigi Ghirri ( Amsterdam 1981).

Una collettiva che ci traghetterà con poesia nel 2013.


Manuela Composti