Totem e Tabu' - Complessità e relazioni tra arte e design- e' una mostra che riflette sul delicato rapporto tra artisti e designer. Se dagli anni sessanta diversi artisti si sono interessati e hanno incominciato a riferirsi esplicitamente a oggetti e a personaggi della storia del disegno industriale - tra gli esempi piu' significativi basti pensare a Donald Judd, Richard Artschwager o Franz West - nella storia del design si sono sempre trovati riferimenti al mondo dell'arte.

L'esposizione si concentra su una seconda generazione di artisti e designer aperti al confronto e include opere di: Tatjana Trouve', Jeppe Hein, Michaela Meise, Johannes Wohnseifer, Michael Sailstorfer, Ettore Sottsass, Jerszy Seymour, Stephane Barbier Bouvet, Martino Gamper, Osko+Deichmann, Jörg Hundertpfund, Clemence Seilles e Judith Seng.

Fin dalle origini il disegno industriale e' stato definito dalla critica come un'arte applicata. La metafora della parentela tra arte e design ha portato gli autori e i curatori del gruppo WAASO*, a riflettere sul testo di Sigmund Freud -Totem e Tabu'-. Composto intorno al 1910, circa negli stessi anni della nascita del design moderno, il testo di Freud descrive il totem come un oggetto che rappresenta e simbolizza i parenti assenti, e il tabu' come la paura dell'incesto, come il piu' grosso pericolo all'interno della famiglia. WAASO* ha scelto questo testo come modello interpretativo per descrivere la complessa e problematica relazione che intercorre tra le due discipline.