Vadim Gushchin unisce la riflessione al paradosso e calibra con cura la sua affettività. Dalla regia solenne e minuziosa delle sue nature morte quasi morandiane emergono sia l’indagine sapiente affidata alla luce, che l’ampio e controllato spettro tonale. Ma Gushchin eccede e supera i bordi di questa poetica compassata: nei suoi lavori risuona infatti una specie di risata filosofica, lieve ma inarrestabile, evidente nel suo implacabile ripensare i soggetti più diversi: i libri della sua “biblioteca universale” assemblati con cordicelle, scatole distrutte e abbellite dal tempo, vegetali ancestrali, prismi e volumi accademici e perfino le materie dell’usa e getta tradotte in severe geometrie di sapore ortodosso. Più sono primari i suoi materiali, più è semplificato lo schema compositivo e invece complesso il sottile rimando a differenti tradizioni fotografiche e artistiche: russe, mitteleuropee, italiane. Le fotografie dell’autore moscovita analizzano e mettono a fuoco le relazioni fra la forma e l’anima delle cose, tra la loro densa e solida memoria e una totale disponibilità al divenire. Un lavoro pieno di sovrana ironia, ma senza i sarcasmi della sua generazione, e che sembra suggerire quanto la cultura atavica possa diventare una specie di seconda natura, quanto il pensiero e lo sguardo che osservano la filigrana del mondo sappiano trasformare gli opposti dando loro nuova vita.

Augusto Pieroni