Ormai giunto alla sua decima edizione, il Premio “Giorgio Teardo” può a ragione esere considerato uno degli appuntamenti più importanti nel calendario di attività della Scuola Internazionale di Grafica di Venezia. La partecipazione è aperta a tutti coloro che frequentano i corsi organizzati dalla Scuola: tra questi, vengono selezionati dieci artisti che poi espongono i loro lavori alla mostra collettiva presso la galleria “Il Sotoportego”. Il primo artista selezionato vince inoltre un corso annuale o la possibilità di allestire una personale presso la galleria della Scuola, il secondo ed il terzo un corso estivo.


Il premio è stato istituito nel 1997 per ricordare l’artista e ricercatore Giorgio Teardo. Grande sostenitore della Scuola, presso la quale insegnava disegno e pittura, Giorgio Teardo è ricordato da tutti come una persona entusiasta della vita. Cominciò con una pittura figurativa per poi passare ai sogni, alla dimensione onirica, fino all’incontro con l’arte e la filosofia giapponese. La sua ricerca improntata su Tantra e pittura Zen, non era però relativa solamente ad una diversa espressione artistica, bensì ad un diverso modo di vivere e di pensare. Tra gli occidentali, gli artisti che più sentiva vicini erano Josef Albers, con il suo studio sui piani colorati, e Marc Rothko con la sua ricerca dei rapporti tra diverse campiture di colore. L’amore per la ricerca rendeva Giorgio Teardo una persona piena di rispetto verso gli altri e i loro modi di esprimersi: rispettava le scelte di ciascuno dei suoi studenti, non imponeva a nessuno la sua visione del mondo, ma cercava al contrario di far sì che ognuno realizzasse ciò che aveva dentro, ciò che sentiva. Incoraggiava perciò le persone, le spingeva a sperimentare nuove tecniche e ad esplorare diverse discipline, ma soprattutto a non tradire il proprio mondo interiore.


Dal 1997 ad oggi, ogni anno si è cercato di premiare gli studenti che più si avvicinavano ai valori da lui promossi con la sua attività. Si ricordano di seguito i vincitori delle passate edizioni:

1997/98 Concetta Baudo, incisione

1998/99 Zelda Rocchi, incisione

1999/00 Elisabetta Gioppo, acquerello

2000/01 Mizue Naito, libro d’artista

2001/02 Giuseppe Perezzan, libro d’artista

2002/03 Anna Ferrarini, xilografia

2003/04 Kaori Miyayama, libro d’artista

2004/05 Paola Mizzau, incisione

2005/06 Alessandro Maggia, incisione


Quest’anno il primo premio va a Daniela Frausin, pittrice di Trieste con una forte sensibilità per il segno: ha presentato delle incisioni su forex (una plastica simile al linoleum, ma più rigida) che, nella loro astrazione, comunicano ritmo, danza, movimento. Il secondo premio è stato assegnato a Maria Rosa Marcorin, artista di Pordenone che frequenta la Scuola da diversi anni, e che ha realizzato una serie di chine di figura, collages e disegni narrativi molto suggestivi. Si aggiudica il terzo premio, infine, Carla Petrella di Vicenza, che crea pitture molto originali utilizzando sia l’acquerello che la tecnica mista su carta.


Gli altri artisti segnalati dalla giuria, e che partecipano alla collettiva sono: Coleen Cosner, Carla Salvadori, Graziamaria Massa, Santina Ricupero, Alexia Gardenal, Maria Concetta Fornari, Kit Southerland.

Nicoletta Consentino