“Fiato d’artista” è il titolo di un’opera di Piero Manzoni: un palloncino con dentro un po’ d’aria uscita presumibilmente proprio dai polmoni del provocatorio artista. Ma è anche il titolo di questo volumetto di memorie e lettere scritto da Paola Pitagora, nota al grande pubblico come la Lucia Mondella dei Promessi Sposi di Sandro Bolchi, sceneggiato televisivo degli ormai lontani anni Sessanta, e attualmente impegnata nella serie Incantesimo di RAI 1.
Ma non storcete il naso; no, non si tratta dei melensi e nostalgici ricordi di un amore giovanile da parte della donna ormai matura, con tanta vita e una bella carriera sulle spalle. Se avrete, come spero, l’avventura di incontrarlo, vi troverete in mano un romanzo da leggere col fiato sospeso, con dentro tanta passione e tanta ricerca sul senso dell’arte e della vita.
Angelo Guglielmi, che firma la nota introduttiva, dice di avere più di un motivo per apprezzare il testo: è un libro ”vero”, un libro di memorie che ha la coesione della verità; è un libro che parla degli anni Sessanta, uno dei periodi più ricchi, creativi ed esplosivi del Novecento; ha una struttura compositiva particolarmente felice, con la sua alternanza di lettere e brani di memoria; è il racconto di una storia d’amore in cui il privato, anziché infiacchire la narrazione, le dona quella dimensione di freschezza e di passione che è propria della vita e delle cose vere.
“Quando parlo della pittura di quel periodo, degli artisti, mi rendo conto che il mio punto di vista è parziale, limitato: non potrei mai, né sono interessata a fare una storiografia di quegli anni, a questo pensano egregiamente i critici.
Io riunisco frammenti della memoria, non cito nomi importanti che però non ho conosciuto e non hanno inciso nella mia vita.”
Ecco spiegato da Pitagora stessa, il taglio di questo testo: non un saggio critico ma un diario, nel senso più alto del genere, all’interno del quale scorre quel gruppo di ragazzi che cercò di realizzare il proprio sogno di Vita e di Arte in una Roma che fremeva di novità, di cinema, di stelline e di artisti esordienti che si affollavano davanti al caffè Rosati in Piazza del Popolo, sperando nell’incontro fortunato col gallerista o col regista famoso. E questi ragazzi erano Mambor, Ceroli, Festa, Kounellis, Lombardo, Lo Savio, Pascali, Rotella, Schifano, Tacchi: quelli, insomma, che hanno fatto scuola nell’ultimo scorcio del secolo appena trascorso.
Articoli correlati
Realismi. Arte in Italia dal 1943 al 1953, in mostra a Rimini
Tano Festa in mostra a Milano
Anni Sessanta e Settanta: una mostra a Roma
Daniela Gangale
Torna la rubrica "Un libro al giorno", per presentare romanzi e saggi, ultime pubblicazioni e grandi classici. Non solo arte…
Città, territorio, quartieri, comunità: la città marchigiana, già nota per le sue eccellenze nel campo della musica e delle bellezze…
Dalla stima dei beni all’attività pubblicitaria, Casa d'Aste Guidoriccio stringe i legami con il territorio toscano e guarda oltre i…
Other Identity è la rubrica dedicata al racconto delle nuove identità visive e culturali e della loro rappresentazione nel terzo…
La Fondazione Giorgio Cini e la città di Venezia aprono le porte alla terza edizione di Homo Faber. L’esposizione, dedicata…
L’offerta di Mediartrade Casa d’Aste, dall’arte contemporanea agli orologi, punta a un pubblico sempre più internazionale
Visualizza commenti
Ho conosciuto R:Mambor in un bellissimo laboratorio teatrale ad Ancona e con lui abbiamo disegnato riiscritto il proprio nome come se fossimo stati bambini, a volte cantato, e sempre mangiato insieme Ciao Renato