GLI IRRECUPERABILI (IRREGOLARI) DI RICUPERATI

Tutto ciò è lontano dalla tua visione e anche da quella di
Aldo Tagliaferri, che molto ha fatto per la divulgazione del lavoro di Emilio
Villa, pubblicando testi e saggi importanti.

Sì, ritengo sia fondamentale non assimilare noi stessi
allo spirito di questi personaggi. Non è questo il nostro ruolo. Aldo
Tagliaferri è stato per molti anni direttore della Feltrinelli e, per chi si
affaccia oggi nel panorama editoriale, proviene da un altro mondo, remoto e
affascinante, profondamente scollato dalla situazione attuale.

Quali sono le differenze tra questi mondi?

Ovviamente oggi
si è molto attenti all’aspetto commerciale, il mercato è sempre più arrogante.
Era importante anche prima, ma un tempo un uomo con il potere e il carisma di
Tagliaferri poteva imporsi per proporre un autore e i suoi valori. Ora è
praticamente impossibile.

Tornando alle contraddizioni, qual è la più stridente?

Oggi stiamo lavorando con molte risorse per creare
un’edizione che sia degna dell’opera di Amelia Rosselli, quando lei ha
attraversato periodi in cui non riusciva a mettere insieme il pranzo con la
cena. È diverso avere a che fare con un corpus di testi rispetto alla vita
vissuta dagli autori, sono situazioni che non possono essere eluse, ma – come
diceva Beckett – non esistono soluzioni semplici.

È possibile che oggi esistano autori con le stesse
caratteristiche degli “irregolari” che stiamo analizzando?

È una domanda paradossale, perché se esistessero non
potremmo saperlo, non farebbero nulla per cercare la visibilità. La cosa che
più infastidisce del presente è il sistema di indifferenza nei confronti di chi
si propone nel mondo dell’arte.

Ma Villa non era poi così sconosciuto…

Anche Amelia Rosselli era famosa nella cerchia dell’intellighenzia
romana, tanto che
Fellini si ispirò a lei per un suo personaggio ne La dolce Vita. Quello che invece ha salvato
Emilio Villa è stato il suo rapporto con gli artisti e la sua attività di
critico.

Tagliaferri scrive che per Villa “tutto poteva essere
venduto tranne il diritto alla libertà e il territorio di quest’ultima coincide
con quello dell’attività artistica”.

A questo proposito, durante la sua
ultima conferenza a Perugia, se la prese moltissimo con il cosiddetto sistema
dell’arte e con la critica, perché sono istituzioni che a suo parere
irreggimentano e inibiscono questa energia primordiale che si sprigiona dalle
esperienze artistiche nella contemporaneità. C’è una doppia natura in Villa: da
un lato la memoria dell’educazione religiosa, un’obbedienza liturgica in ambito
ecclesiastico; dall’altro una virulenta tendenza alla ribellione, all’eresia e
all’anarchia. Nella pratica quotidiana aveva frequentazioni di tutti i tipi. E
aveva spesso tensioni con i suoi amici per via delle opere che riceveva in dono
e che non conservava.

Come con Burri che, quando cercò di protestare, si sentì
rispondere: “E che me ne dovrei fare delle tue opere se non venderle?”…

Infatti, da un lato il gesto artistico
viene equiparato all’aspetto sacro e terribile della religione, dall’altro
l’opera viene ridotta al minimo possibile. Per lui conta solo l’energia che si
sprigiona durante la creazione, quel che segue ­- la custodia dell’opera, la
critica, il mercato – non ha alcun valore. È un presente assoluto che non
permette estensione, quello che chiama il ponte infinito sul passato che è
anche futuro.

Una nota biografica: il rapporto con il padre è stato
determinante nella loro formazione?

Per Villa ne sappiamo molto poco, possiamo considerare la
sua avversione all’autorità del Padre anche come riferimento alla Chiesa
Cattolica. Nel caso di Amelia Rosselli è più accentuato: la santità dei santi
padri suona nel primo verso de La libellula, il suo poemetto più famoso.
Rosselli in un’intervista tarda disse che suo padre, morto da più di mezzo
secolo, costituiva per lei uno spazio di inabitabilità e tuttora una minaccia
alla sua esistenza: sapeva di essere molto grave nella sua forma di
schizofrenia, anche se non ne parlava mai. È stato un condizionamento pesante
dover essere all’altezza di un personaggio che era stato un martire
dell’antifascismo, morto assassinato tragicamente.

Dopo l’analisi e la discussione, il terzo momento delle
due giornate è stato dedicato a vivere un intreccio di intense performance
sulla base dei versi dei due autori.

Abbiamo cercato di scegliere artisti che fossero in
sintonia con esperienze così estreme. Quello che mi interessava era trovare
chi, pur amando i nostri Irregolari, sapesse mantenere una differenza, una componente
propria. Come scrive Villa, “poesia è attrito con la pelle del drago”. Quando si incontrano draghi come
Villa e Rosselli si ha un contatto aspro, scabro, problematico. Un musicista come
Diego Minciacchi o un’attrice come Sonia Bergamasco di certo non si sono
appiattiti interpretando questi difficili poeti.

Ritieni che un uomo di “potere”, che gestisce fondi per la
cultura, possa essere intimamente un “irregolare”?

Era più facile che accadesse in passato di dover praticare
l’”irregolarità” per mantenere rapporti significativi. Non è detto che un uomo
di sistema sia in sé il male, è qualcuno che deve assumersi una responsabilità,
una figura che deve fare da ponte. L’esperienza di Rivoli, siccome è voluta da
persone giovani come Bellini e Ricuperati, è incoraggiante. Questo significa
che anche i giovani possono assumersi la funzione di passaggio e l’impegno di
trasmettere conoscenza e valori alle generazioni future.

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