fino al 27.X.2007 Gaia Scaramella Roma, Z2O Galleria

Dopo il bombardamento Biennale, in cui la morte falciava concetti dando alla luce armi, teschi, teschi e teschi, il rientro romano non appare molto distante. Il cordone rimane integro e ben legato alla madre. La personale di Gaia Scaramella (Roma, 1979) affronta argomenti quali la religione nel suo sottile rapporto tra sacro e profano, istituzione e persona, potere e sesso. Nuovissimo ciclo datato 2007, tecniche stilistiche differenti, grandi tavole-supporti recuperate da porte, sportelli e vetrine portano l’immagine di frati, vescovi, chierichetti e madonne in posture ieratiche e auliche, contrapposte alle smorfie dei volti che consegnano, in un’aggressiva indagine autoreferenziale, il volto dell’artista, giustificando quel binomio di liturgico e sacrilego che la mostra dichiara sin dal comunicato stampa.
Scaramella viene dall’incisione. È indubbiamente un’artista che utilizza sapientemente le tecniche, le manipola a piacimento, conservando un approccio artigianale responsabilmente elevato. Da qui ai cicli Madonna della Riflessione, Madonna Bianca Immacolata, Madonna nera Immacolata e Il Convento, la lettura rimane formalmente soddisfacente. Ma la smagliatura si avverte in un agitato virtuosismo stilistico, che confonde quelle insite argomentazioni che appaiono superficialmente embrionali. Nella fattispecie, la serie Il Convento è una totemica composizione di dieci tavole avvolte da un grande nero smaltato sgocciolante a comporre la figura di una santa circondata da incisioni di croci e particolari di organi somiglianti a ex voto, che sarebbe stato interessante vedere estrapolati dal contesto. Nel complesso sono lavori fastosi per la composizione iconografica e per la scelta di supporti dalle rifiniture baroccheggianti; uniti a un ambiente saturo danno vita a un allestimento grasso, un miscuglio accatastato che mette alle corde i buoni lavori presenti.
Diametralmente opposti, gli argomenti appaiono generici, laterali, sufficienti. Manca una cura. La circoscrizione specifica avrebbe contestualizzato e valorizzato maggiormente un lavoro potenzialmente ottimo. Ciò ha fatto in modo che ci si trovasse di fronte non a un progetto, ma a una vera e propria presentazione di lavori, tecniche, capacità e argomentazioni, dando di Scaramella una visione eccessivamente ‘giovane’ e randagia. Pezzi interessanti ve ne sono, vanno evinti singolarmente, e lo dimostrano le serie Ante-Poste e Essere e Apparire o Divenire, nelle quali si percepisce un principio di equilibrio fra tecnica, concetto e iconografia che permette la fuoriuscita di un unicum di linguaggio pulito, sintetico e giustapposto. Finalmente svuotato di orpelli in eccesso, Scaramella dimostra la capacità di saper realmente indirizzare la sua attitudine artifex in una maggiormente concettuale e contemporanea. La mostra cresce di qualità con la serie Marionette, purtroppo nascosta, che sorprende positivamente grazie a incisivi e irriverenti collage e polimaterici su carta in un trionfo di animaletti, omini malefici e irriverenti mostriciattoli.