Create an account
Welcome! Register for an account
La password verrà inviata via email.
Recupero della password
Recupera la tua password
La password verrà inviata via email.
-
- container colonna1
- Categorie
- #iorestoacasa
- Agenda
- Archeologia
- Architettura
- Arte antica
- Arte contemporanea
- Arte moderna
- Arti performative
- Attualità
- Bandi e concorsi
- Beni culturali
- Cinema
- Contest
- Danza
- Design
- Diritto
- Eventi
- Fiere e manifestazioni
- Film e serie tv
- Formazione
- Fotografia
- Libri ed editoria
- Mercato
- MIC Ministero della Cultura
- Moda
- Musei
- Musica
- Opening
- Personaggi
- Politica e opinioni
- Street Art
- Teatro
- Viaggi
- Categorie
- container colonna2
- container colonna1
Tutto è iniziato con una lettera. Una missiva spedita da Alessandro
Scarabello (Roma,
1979) agli “amici”. Seppur più propriamente amici del padre – fulcro da cui si
è irradiato l’intero progetto e che significativamente apre la mostra stessa -,
quelle persone sono diventate parte della sua esistenza, suoi amici, appunto.
Attraverso l’ormai obsoleta e pressoché dimenticata epistola cartacea,
Scarabello ha invitato i suoi “soggetti” a diventare soggetti-attivi del
ritratto. Ha cioè chiesto loro di ritornare con la mente al passato, a quel
momento che in qualche modo ha rappresentato uno spartiacque e che ha, di
conseguenza, determinato il successivo corso della loro esistenza.
Tutti ex sessantottini, o comunque partecipanti a quel
movimento di voglia di cambiamento e d’innovazione, con il loro ritratto e la
loro “piccola” storia, Scarabello, in linea al suo modo di approcciarsi alle
cose, delinea la personale concezione del mondo e l’attenzione a temi sociali,
nel senso più ampio del termine.
Da una visione allargata, che spaziava sugli homeless,
tradotta con una pittura pressoché evanescente, quasi per macchie di colore con
contorni sfumati e inesistenti, c’è qui una sorta di blow up sulle singole
personalità, accompagnato da un passaggio tecnico, da una pittura più materica,
che delinea anche il profilo psicologico delle persone ritratte.
![Alessandro Scarabello - esaltare - 2010 - acrilico e olio su tela - cm 98,5x110 - courtesy The Gallery Apart, Roma](https://www.exibart.com/foto/74775.jpg)
Per dare importanza a ogni singolo essere, procedendo in
senso contrario all’attuale omologazione della persona. Nous voulons è infatti il titolo della mostra,
il motto in lingua francese per sottolineare in modo ancor più stringente il
bisogno impellente di cambiamenti. “Ho voluto vedere e constatare”, racconta lo stesso Scarabello, “come
delle persone che hanno vissuto una certa epoca, caratterizzata anche da eventi
di un certo spessore, si rapportino con l’attuale società”. Non è quindi un nostalgico
ricordare, ma un odierno verificare, confrontare, sentire, analizzare.
Da queste riflessioni, sono nati i nove ritratti. E il
racconto che ciascuno ha compiuto nel modo più confacente (lettera, collage,
foto eccetera) ha determinato la sintesi della loro esistenza in specifici
verbi, che titolano ogni singolo quadro. Opporre è Ivan, il papà, che rivendica la
propria diversità. Godere è Carlo, che è riuscito a trarre benefici anche dal
proprio lavoro. Evadere è Giancarlo, che non si riconosce in quello che lo circonda. Esaltare è Takis, che ha sottolineato
l’aspetto creativo di quella generazione. Mentre Sapere è Sergio e tutto il suo bagaglio
culturale.
![Alessandro Scarabello - godere - 2010 - acrilico e olio su tela - cm 98,5x110 - courtesy The Gallery Apart, Roma](https://www.exibart.com/foto/74773.jpg)
Assaporare, alias Pio, col suo concetto di famiglia quale valore
portante della società e di ogni esistenza. Ricordare è Armando e la sua nostalgica
passione archeologica. Riscoprire è invece Roberto, che vuole enfatizzare i legami forti
che in certe età si creano in alcune situazioni. Infine Trasmutare (Franco), che si è simbolicamente
autopresentato con una banconota da un dollaro.
Scarabello (Roma,
1979) agli “amici”. Seppur più propriamente amici del padre – fulcro da cui si
è irradiato l’intero progetto e che significativamente apre la mostra stessa -,
quelle persone sono diventate parte della sua esistenza, suoi amici, appunto.
Attraverso l’ormai obsoleta e pressoché dimenticata epistola cartacea,
Scarabello ha invitato i suoi “soggetti” a diventare soggetti-attivi del
ritratto. Ha cioè chiesto loro di ritornare con la mente al passato, a quel
momento che in qualche modo ha rappresentato uno spartiacque e che ha, di
conseguenza, determinato il successivo corso della loro esistenza.
Tutti ex sessantottini, o comunque partecipanti a quel
movimento di voglia di cambiamento e d’innovazione, con il loro ritratto e la
loro “piccola” storia, Scarabello, in linea al suo modo di approcciarsi alle
cose, delinea la personale concezione del mondo e l’attenzione a temi sociali,
nel senso più ampio del termine.
Da una visione allargata, che spaziava sugli homeless,
tradotta con una pittura pressoché evanescente, quasi per macchie di colore con
contorni sfumati e inesistenti, c’è qui una sorta di blow up sulle singole
personalità, accompagnato da un passaggio tecnico, da una pittura più materica,
che delinea anche il profilo psicologico delle persone ritratte.
![Alessandro Scarabello - esaltare - 2010 - acrilico e olio su tela - cm 98,5x110 - courtesy The Gallery Apart, Roma](https://www.exibart.com/foto/74775.jpg)
Per dare importanza a ogni singolo essere, procedendo in
senso contrario all’attuale omologazione della persona. Nous voulons è infatti il titolo della mostra,
il motto in lingua francese per sottolineare in modo ancor più stringente il
bisogno impellente di cambiamenti. “Ho voluto vedere e constatare”, racconta lo stesso Scarabello, “come
delle persone che hanno vissuto una certa epoca, caratterizzata anche da eventi
di un certo spessore, si rapportino con l’attuale società”. Non è quindi un nostalgico
ricordare, ma un odierno verificare, confrontare, sentire, analizzare.
Da queste riflessioni, sono nati i nove ritratti. E il
racconto che ciascuno ha compiuto nel modo più confacente (lettera, collage,
foto eccetera) ha determinato la sintesi della loro esistenza in specifici
verbi, che titolano ogni singolo quadro. Opporre è Ivan, il papà, che rivendica la
propria diversità. Godere è Carlo, che è riuscito a trarre benefici anche dal
proprio lavoro. Evadere è Giancarlo, che non si riconosce in quello che lo circonda. Esaltare è Takis, che ha sottolineato
l’aspetto creativo di quella generazione. Mentre Sapere è Sergio e tutto il suo bagaglio
culturale.
![Alessandro Scarabello - godere - 2010 - acrilico e olio su tela - cm 98,5x110 - courtesy The Gallery Apart, Roma](https://www.exibart.com/foto/74773.jpg)
Assaporare, alias Pio, col suo concetto di famiglia quale valore
portante della società e di ogni esistenza. Ricordare è Armando e la sua nostalgica
passione archeologica. Riscoprire è invece Roberto, che vuole enfatizzare i legami forti
che in certe età si creano in alcune situazioni. Infine Trasmutare (Franco), che si è simbolicamente
autopresentato con una banconota da un dollaro.
articoli correlati
Tra
i finalisti del Premio Terna 02
Scarabello
al Rialto Santambrogio
Intervista
con l’artista
daniela trincia
mostra visitata il 4 giugno 2010
dal 3 maggio al 3 luglio 2010
Alessandro Scarabello – Nous
voulons
The Gallery Apart
Via di
Monserrato, 40 (zona campo de’ Fiori) – 00186 Roma
Orario: da martedì
a sabato ore 16-20 o su appuntamento
Ingresso libero
Info: tel./fax
+39 0668809863; info@thegalleryapart.it; www.thegalleryapart.it
[exibart]