fino al 8.V.2005 | Il Bello e le bestie | Rovereto, Mart

La realtà non sembra lasciare scampo alle nostre velleità umane: in noi convivono gli istinti più disparati e più brutali. Siamo un coacervo di carne, sapientemente mascherato dalla civilizzazione, in cui l’animale abita, in dissidio continuo con il corpo che lo addomestica. E’ questa la tesi, provocatoria e conturbante, del nuovo allestimento del Mart. E realizzando una mostra inedita e raffinata il polo trentino anche questa volta ha fatto centro.
Il visitatore è accolto da NapoLeonCentAurOntano, strepitosa ceramica dipinta di grandi dimensioni di Luigi Ontani, in cui l’artista si ritrae come un centauro, con zampe di diversi animali, vestito da Napoleone con tanto di seno e decorazioni militari. E’ poi la scelta, non ovvia, di organizzare le opere per temi ed evitare così la pedante cronologia da museo, a rivelarsi intelligente sin dalla prima sezione (L’assoluto naturale: la violenza, la sessualità): gli oli di Arnold Böcklin dedicati ai centauri e Lotta di fauni di Franz von Stuck sono esposti accanto ad alcuni bronzetti romani, prestati dal Museo Archeologico di Verona, e con lo sconcio Calamaio con coppia di Satiri attribuito a Desiderio da Firenze; e ancora, i Trittici d’après Von Stuck di Ontani affiancati ai modelli originali dell’artista tedesco.
La mostra continua poi con Pablo Picasso, di cui sono esposte delle litografie, e delle acqueforti tra cui spicca Il riposo dello scultore davanti ad un centauro ed una donna, varie opere grafiche di Max Klinger, e due sorprendenti collage sulla sfinge di Vettor Pisani e George Grosz.

La sezione dedicata alle Sirene e alle Meduse si apre con Il mostro marino, acquaforte di Albrecht Dürer e presenta una toccante Sirena sotto la luce della luna di Paul Delvaux ed un diabolico Sirena Gnomo di Jeff Koons. Una lucente Testa di Medusa, ceramica di Lucio Fontana si contrappone all’omonima terracotta di Arturo Martini, mentre Fernand Khnopff la rappresenta come una cortigiana infida ed ammaliatrice.
E l’interazione tra uomo e bestia è sottolineata nella sezione dedicata alla mutazione, alla mostruosità: il rinascimentale ritratto di bambina pelosa di Lavinia Fontana fa pendant al recentissimo Louise di Aspassio Haronitaki e alle altre fotografie manipolate di Daniel Lee e di Wanda Wulz. Ma è attorno a Francis Bacon che la mostra trova il suo cuore: non solo le tele dell’artista inglese, ma anche l’inquietante ed irriverente (auto)ritratto di Matthew Barney (scelto come locandina della mostra) e ancora Alberto Savinio, René Magritte, e due autorappresentazioni sotto forma di cervi di Kiki Smith e Frida Kahlo.

Nella sezione video la fanno da padroni Joseph Beuys e Marina Abramovic (che si lascia accarezzare da vari serpenti aggrovigliati sul capo, sfidando paure millenarie) con due performances, rispettivamente del ‘74 e del ’92, dedicate all’avvicinamento di uomo ed animale.
Poi, di fronte alle Virtù del fornaio di Mimmo Paladino, dopo un bronzo ispirato al Flauto Magico di Sandro Chia e l’Uccellatore di Arcimboldo realizzato con un virtuosistico florilegio avicolo, non poteva mancare la gallina dalle uova d’oro: Maurizio Cattelan espone Bidibidobidiboo, uno scoiattolo suicida (l’animale è imbalsamato) tra le mura domestiche che più domestiche non si può. D’altronde è così: tragedia ed ironia si rincorrono sempre, vorticosamente.

daniele capra
mostra visitata il 15 dicembre 2004